De vuelta a la URSS: Nueva exposición Vieja en la galería "Triunfo"

DANILA POLISH

artista, modelo

"En el día de inauguración de la exposición en París, me tendí en una caja de madera debajo de las obras en una bolsa de plástico. Me quedé muy bien por un tiempo muy largo, unos cuarenta minutos. En un momento, todos incluso entraron en pánico, me pidieron que saliera. Si no hubiera estado allí, Definitivamente me emborracharía y haría un rwak. El mejor comentario que escuché el día de la inauguración es una frase de un hombre negro enorme, que expresa muy sucintamente todo lo que sucedió allí: "¡Es divertido!"

Me encontré con Zaitsev hace mucho tiempo, al parecer, estaba en el "Gostiny Dvor" en el show de Alena Akhmadullina. Estaba muy bien vestida: llevaba un pantalón negro ajustado de Masha Zheleznyakova, Benetton, botas Dior, un corsé de laca negro, un vestido Versace verde púrpura, en el que Naomi Campbell recibió un disparo, y el peinado más complicado para un hombre: una franja con una escalera. Zaitsev estaba sentado justo frente a mí y obviamente él era de mi apariencia. Lo recuerdo, entonces incluso Doletskaya me preguntó por qué me veía así. Le respondí: "¿Por qué no?" "Oh, bueno, está bien", dijo ella.

Es fácil impactar, impactar, pero para crear una buena emoción, de modo que una persona sonríe, al menos se relaje un poco y simplemente disfrute, para eso necesita transmitir esa emoción pura.

Al rodar este proyecto, me di cuenta de lo que es el arte, lo que se expresa y lo que siente una persona en el momento de la creación: es pasar las emociones a través de uno mismo, si puedo decirlo. No había un plan claro de imágenes. Nunca pensé en lo que deberían ser. Todo nació espontáneamente: tomas una cosa, te la pones, te miras en el espejo y experimentas, recuerdas algún tipo de historia, emoción. Cada imagen es alimentada por un cierto estado, como regla general, positivo. Y cuando ve la reacción del espectador ante esta o aquella imagen, se da cuenta de que se trata de un golpe del 100%. Y me parece que la reacción ideal de una persona después de ver una exposición es si va y come un pastel, por ejemplo.

La imagen más ridícula fue tomada de súper extraña energía en el momento en que había una atmósfera muy inusual en el set: Dima tenía un espejo de dos kilogramos en su cabeza, luego de un segundo la luz principal se apagó. Parecía super estúpido, pero seguimos disparando. Y cuando después de cinco minutos vieron el resultado en la computadora, todos estaban histéricos. Es verdad Todos sacudieron la prensa con risa.

En muchos sentidos, este proyecto es una aventura en la que creían amigos y colegas. Y objetivamente me parece que el proyecto permanecerá en la historia. Incluso si la gente quiere olvidarse de eso, definitivamente no tendrán éxito.

Por supuesto, tuve mucha suerte de que mi padre fuera un artista. Es la persona más extraña que conozco, pero aprendí mucho de él. Él confirmó mi idea de que si eres un artista, bueno, o te consideras como tal, debes hacer cosas que te inspiren, de las cuales tú mismo serás rechazado. Y si hizo un buen trabajo, lo revisará, lo admirará. Si no haces esto, entonces tienes complejos, o el trabajo no es bueno. Estoy orgulloso de este proyecto! ¡Esto es una cosa brillante! El momento patriótico más fuerte de la moda rusa ".

NATASHA OWL

estilista

"Zaitsev es una historia demasiado grande y larga para mí, y este proyecto es algo así como la realización de un círculo kármico. Una vez trabajé como modelo en la casa de Zaitsev y le di una patada en silencio. Hizo una impresión bastante poderosa que, francamente, realmente quería apresurarse para deshacerse de él. Pero, sin embargo, fue una experiencia elegante en el presente, incluso si se trataba de una casa de moda soviética, una experiencia que durante mucho tiempo no había dado descanso y se realizó.

Para mí, esto es en parte la preservación de la historia sobre estas cosas increíbles, pero al inventar y crear un proyecto, realmente no pensé en el pasado y el presente. Existe el concepto de agua viva y agua muerta. Entonces, muy a menudo gran parte de lo que está sucediendo (personas, eventos, cosas) es agua muerta. Y desea ver muchas cosas como seres vivos que pueden existir por sí mismos, aparte de su historia, y seguir siendo nuevos y relevantes mañana.

Zaitsev es, por supuesto, un personaje arquetípico, y es interesante trabajar con arquetipos. Lo único es que casi todos ellos, por ejemplo, están un poco desgastados, y Glory aún no es mucho, incluso debido a los detalles de la industria de la moda rusa, o más bien, su ausencia.

Cuando concibe un proyecto, es muy importante encontrar un equipo no solo de personas afines, sino también de socios adecuados, profesionales que puedan trabajar con su idea, desarrollarla y, lo que es más importante, llevarlo al final. Así que había una fotógrafa, Dima Zhuravlev, quien, creo, se encargó perfectamente de la tarea.

Por alguna razón, ninguna revista satinada rusa decidió publicar este rodaje, ya que lo consideraba demasiado audaz, pero sin embargo implementamos la idea en un formato mucho más grande, ahora nuestro trabajo se exhibe en galerías ".

VLADIMIR BORDO

productor, agencia vconfession

"¡Es un placer trabajar con la casa de Zaitsev! Ya sabes cómo sucede en una institución postsoviética en la que nada (ni siquiera los olores) ha cambiado, ni siquiera la secretaria, a quien no llamó por teléfono y que nunca recuerda nada, pero luego te reconoce por su voz. Con Zaitsev Fue difícil contactar a través de esta secretaria, así que tuve que tomar medidas extremas: encontraron su móvil, llamé y hablé sobre el proyecto. Le gustó mucho la idea, pero él, por supuesto, le compró a Danila.

Filmaron el proyecto en dos etapas. Las primeras siete fotografías que se hicieron originalmente para el sitio de Vconfession se tomaron en un día directamente en Zaitsev Fashion House, que olía ligeramente a naftalina. El resultado del rodaje superó todas nuestras expectativas. Tanto es así que decidimos trabajar y hacer una exposición. La segunda etapa de la filmación tuvo lugar en el estudio de Anton Grechko, y nos sentimos muy inspirados por la vista del monumento a Peter desde las ventanas del estudio. Hay 25 fotos y videos en la Galería Transatlantique. Debo decir que mucha gente trabajó en el proyecto: esta es Masha Efremenko, que hizo maquillaje y peluquería en la segunda parte del proyecto, la maquilladora Savva, Lesha Yaroslavtsev. También trabajó con el cabello, Andrey Nikolaev, quien montó el video ".