Amy Winehouse: La tragedia humana perpetuada en la música.

JUEVES PELÍCULA "EMI" SE ALQUILA En el marco del festival de documentales "Centro". El documental de Amy Winehouse fue filmado por Asif Kapadia, quien dirigió entre otras cosas a Senna. "Amy" reunió muchas reseñas entusiastas, como una película, declarando un pensamiento simple pero importante: la leyenda del alma era ante todo un hombre que había sido demasiado, y luego un tabloide de noticias o un cantante cuyo álbum "Back to Black" Durante mucho tiempo fue el más vendido entre los discos británicos en el siglo XXI. Hoy, Amy Winehouse tendría treinta y dos años, tratando de entender el fenómeno de la cantante y la mujer que no podían hacer frente a la vida sola.

Mayo de 2007: Amy Winehouse da una entrevista a MTV. Una cantante con un enorme chicle en la boca murmura que no está interesada en absoluto en el público, que escribe música para sí misma. No me importa su éxito, si solo le dieran para hacer su trabajo. Durante toda la conversación, Amy casi nunca mira directamente a la cámara o a los ojos del conductor. Pero vale la pena mencionar que a Prince le gustaría actuar con ella en el mismo escenario, los ojos de la cantante se iluminan y ella habla con entusiasmo sobre otros ídolos musicales con los que también le gustaría trabajar. Después de unos cuatro años, no lo estará, y el público, en primer lugar, la recordará con líneas sobre rehabilitación y adicción, fuera de control, y no con el resto de la música, que era más importante para ella que la vida.

Llena de desesperación y una de las líneas de alma más memorables de todos los tiempos de una canción sobre una mujer que cree que no necesita ser tratada por adicción a las drogas, a lo largo de los años que ha adquirido juegos de palabras vulgares. Esta es una tragedia particular, porque "Rehab", que se convirtió en la tarjeta de presentación de la cantante, fue parte de la historia de la lucha real, que terminó en el verano de 2011. La niña, que no quería ir a la clínica, no se despertó después de una intoxicación grave por alcohol, con la que su cuerpo, agotado por la bulimia y la lucha contra las drogas, no pudo hacer frente. Siempre dijo honestamente que escribía sobre sus propios sentimientos y quería que la gente se interesara solo en su música, pero todos los periódicos del mundo volvieron sus ojos vigilantes a los escandalosos giros de su vida, convirtiendo incluso su trágica muerte en uno de ellos.

Han pasado cuatro años desde aquella triste mañana de julio: por un lado, la cantante interpretó muchos homenajes y el productor Mark Ronson, que trabajó con ella, le dedicó el álbum "Uptown Special". Por otro lado, se publicaron las memorias de sus padres, un libro y más de una película sobre la "Amy real". La mayoría de las biografías cuentan la misma historia banal de la muerte del cantante. Todos ellos, a excepción de la mención de un sorprendente talento raro del personaje principal, se parecen más a un boletín de delitos de cualquier ciudad donde es fácil obtener heroína. Una joven de una familia disfuncional se metió en una mala compañía, comenzó a usar drogas, casi murió, reemplazó las drogas con alcohol. Pero no importa cuánto les gustaría a los periodistas clasificar a la cantante como "Club 27", no era así como era su vida.

Su trabajo y su imagen, una mezcla de pandillas de novias de los años 50 y 60 (el famoso capullo y las flechas gigantes, Winehouse tomado del solista Ronnie Spector de Ronettes) y los tatuajes de los suburbios, se convirtieron en un gran avance. Las estrellas de su nivel por lo general parecían diosas, que descendieron del Olimpo para obtener un sorbo de ambrosía para la audiencia. Amy puede compararse más bien con Edith Piaf, quien ascendió a este Olimpo durante las presentaciones, pero en una vida fuera de escena se mantuvo como una mujer común, a veces insegura, no "lo suficientemente magnífica" para una diva y fácilmente atrapada en sus propias pasiones.

La cara de un adicto a las drogas, un cuerpo abultado de bulimia, un capullo despeinado, piel gris y maquillaje grotesco, como Amy fue recordada incluso por los fanáticos más devotos. De hecho, es difícil recordar que una vez fue una niña de mejillas rosadas, sana, alegre y aparentemente confiada. La impresión de autosuficiencia que irradia en 2004, como resultó, fue falsa, pero la alegría y la vitalidad parecen innegables al menos en ese momento.

Amy nació en el norte de Londres el 14 de septiembre de 1983. En su familia había inmigrantes polacos y rusos, padres, trabajadores no muy trabajadores: el padre Mitch, un taxista, la madre Janice, una farmacéutica. Sin embargo, había músicos en la familia Winehouse y papá cantaba a la pequeña Amy Sinatra en lugar de canciones de cuna. Ante la insistencia de su abuela, primero se metió en una, luego en otra escuela de música, pero a Amy le gustaba cantar y tocar primero; Con su amiga de la infancia, Juliet, incluso organizó el grupo Agridulce.

Las estrellas de su nivel por lo general parecían diosas que descendían del Olimpo: Amy ascendió al Olimpo durante las actuaciones.

A partir de los dieciséis años, Amy comenzó a ganar dinero, también cantando. Mientras era solista en la National Youth Jazz Orchestra, su mejor amiga envió su demo a una amiga de la compañía A & R. De repente, tenía un manager y comenzó a tocar regularmente con el repertorio de jazz clásico en el club. Entonces fue como un cuento musical clásico: su voz fue escuchada accidentalmente por el representante de A & R, y comenzó. Amy Winehouse graba su álbum de debut "Frank", que traerá al desconocido joven cantante una fama inesperada y un elogio unánime de los críticos.

En una entrevista de 2004, Amy hace una broma, se ríe y acepta cuando la entrevistadora la llama "la niña sencilla". "Me dieron lecciones de elocuencia, pero algo como esto: volé en una oreja, volé en la otra". Luego podría seguir la historia del ascenso de la niña de la clase trabajadora a la larga y merecida gloria, que recordaría que ella era "Jenny del bloque", recibiría enormes honorarios y viviría una larga vida, presentando un gran concierto bajo los hitos de su carrera para la vejez Todo sería así, si su historia desde el principio no hubiera sido fundamentalmente diferente.

Los padres de Amy no pasaban mucho tiempo con su hija. El padre se fue de la familia y se fue con otra mujer. Madre, en sus propias palabras, no sabía cómo controlar a Amy y, aparentemente, no se dio cuenta de lo que le estaba sucediendo. Desde la infancia, Winehouse no estaba contenta con su figura y a una adolescente se le ocurrió una excelente dieta: come lo que quieras y luego tira todo lo que comes. La madre admite que no le dio ninguna importancia a esto, como su padre; ambos decidieron que esto pasaría. Desde los catorce años, Amy tomó antidepresivos hasta que descubrió la guitarra del hermano mayor Alex y, en sus propias palabras, encontró la manera perfecta de hacer frente a la vida con la ayuda de la música. Su álbum de debut "Frank" no era solo una colección de canciones de amor, estaban dedicadas a su ex novio Amy, de la que ella habló absolutamente no halagador.

La chica simple Amy grabó un difícil álbum de jazz con el productor Salaam Remi. La extraordinaria facilidad con la que Amy interpreta partes difíciles, increíbles voces cálidas, entonaciones divertidas, poemas ingeniosos, todo esto hace de Winehouse una estrella en Gran Bretaña de la noche a la mañana, y su vida está cambiando dramáticamente. La joven de veinte años no está lista para la fama y por un tiempo se desconecta de la música: vive sola, va a los pubs, escucha a los libertinos y fuma marihuana.

En uno de los pubs se encuentra con el amor de su vida y su futuro esposo, Blake Fielder-Civil. Sus relaciones sadomasoquistas serán alimento para los periódicos sensacionalistas, él la introducirá al crack y la heroína. Se lastimarán el uno al otro, tanto físico como moral. Al mismo tiempo, casi todas las canciones del segundo y último álbum de por vida "Back to Black", por el cual Amy fue nominada a seis Grammy, y recibieron fama mundial, sobre él.

Durante varios años de relaciones con Blake, Amy se convierte en el mismo estereotipo de un adicto a las drogas y un loco urbano que solo la perezosa no escupió. Ella pierde amigos, la capacidad de permanecer en el escenario y solo un interés en la vida. Blake se convirtió en el foco del significado, que incluso la música no podía devolver, aunque en los últimos años Amy trabajó en los materiales para el nuevo álbum. Fue liberado póstumamente, titulado "Leona: Tesoros ocultos". La pareja se separó y luego se reunió: trataron de tratar conjuntamente la adicción a las drogas, luego se separaron, Blake fue a la cárcel y luego se presentó el divorcio. Sin embargo, si no fuera por él, no habría una canción "Back to Black", cuyas palabras y melodía, según Mark Ronson, escribió Amy en tres horas.

De la "chica simple" Amy se convirtió en una chica problemática. "Sabes lo que no soy bueno", una de las mejores canciones del segundo álbum, habla sobre el dolor y sobre un impulso fatalista de autodestrucción. Winehouse es mucho mejor que algunos documentales. "Me engañé, sabía que lo haría" - podría haber sido escrito en su lápida.

En una larga entrevista para la película "sensacional" "Amy Winehouse: The Untold Story", Blake dice que la cantante tuvo dificultades para expresar sus emociones, por eso las reveló en la música. Esto puede ser así, aunque es difícil creer que un hombre que declara sin vergüenza: "A veces solo traigo drogas a casa, porque ganaba menos que Amy". Qué difícil es creer completamente el arrepentimiento y el dolor de Mitch Winehouse, sabiendo que al principio pensó que realmente no era necesario que su hija fuera tratada por adicción a las drogas ("y si mi papá cree que estoy bien" tampoco es el invento de un cantante).

Padre, por ejemplo, decidió acudir a ella con el equipo de la película "Mi hija Amy" en el momento más inoportuno en el que Amy, una vez más, trató de hacer frente a la adicción. Es difícil creer que la cantante se traicionó sola, sin la ayuda de las personas que le suministraron drogas, pero, lo que es más importante, sin la gente que había visto su autodestrucción durante muchos años y pensó que de alguna manera se resolvería por sí misma. Afortunadamente, sus amigos no los trataron, pero sus esfuerzos no fueron suficientes. Sus amigos de la infancia, compañeros de música (entre ellos Mos Def, Russell Brand, el mismo Mark Ronson) e incluso los guardaespaldas que trabajaron para ella la recuerdan como una niña cariñosa y receptiva que intentaron salvar por todos los medios.

La gente durante muchos años observó su autodestrucción y pensó que de alguna manera se resolvería por sí misma

La capacidad de respuesta es una característica que no se recuerda con frecuencia en relación con el nombre Winehouse, pero es en vano. El cantante gastó grandes cantidades de dinero en proyectos de caridad, desde el Fondo Internacional para la Prevención de la Esclavitud (Anti-slavery International) o WaterAid hasta UNICEF y otros fondos que brindan asistencia a los niños. Ella participó en eventos de caridad, así como asistencia dirigida a personas. Muchos representantes de la organización benéfica hablaron sobre la cantante simplemente: "Solo pregúntale a Amy: ella hará todo".

Con el tiempo, Amy se volvió mucho menos receptiva a su propio público. Como Mitch Winehouse recuerda, al comienzo de su carrera, tomó notas específicamente, en las que trabajó para escuchar en el auto y entender exactamente cómo se escuchaba su gente: estaba preocupada por sus opiniones. Pero aún en la misma entrevista de MTV en mayo de 2007, sin quitarse el chicle de la boca, la cantante habla sin entusiasmo sobre las opiniones de los demás. Quiere que la dejen sola y que se la dé para grabar música, todo lo que ella pidió.

Amy pasa cuatro años más de su vida en tales tormentos que no le permiten sentir realmente el amor de sus amigos, su éxito y el amor de ese público, que percibe como un hermano mayor que la mira a través de los prismas de las cámaras de los paparazzi y las portadas de los tabloides. Todo esto cierra la depresión negra y el odio hacia sí mismos y sus cuerpos. El cantante y hermano Alex, por primera vez, declaró abiertamente que consideraba la bulimia, tal vez la razón principal por la que Amy no hizo frente al alcoholismo. La enfermedad cardíaca, el enfisema pulmonar y otras enfermedades fueron causadas por ella, no solo por las drogas.

Extraña, divertida, a veces aterradora, trágica y trágicamente perdida a los 27 años, Amy será recordada para siempre por su manera grotesca, pero, lo más importante, los textos verdaderamente sentidos. Todos los libros y películas sobre la cantante siguen diciendo de diferentes maneras sobre el tipo de fenómeno que fue Amy Winehouse, pero hasta ahora nadie ha podido explicar claramente por qué. El gran músico de jazz Tony Bennett la considera una de las mejores cantantes de jazz de todos los tiempos, y no solo por su increíble voz. Para entender quién es Amy, solo necesitas escuchar su pequeña discografía al menos una vez, olvidándote por un minuto del tren de escándalos que la rodean. Quizás la mejor biografía de Amy Winehouse se escribió en esas canciones que ya son agradables de cantar y citar sin pensar, pero que están detrás de toda una vida.

FOTOS: En la esquina / Centro de cine documental