Camilla Johnson-Hill: "Si una modelo se emborracha, golpea a la marca"
Fundador de Mercedes-Benz Kiev Fashion Days y la directora de video de Nowfashion.com, Daria Shapovalova, continúa hablando con profesionales de la industria de la moda. En el nuevo material - la consultora y productora Camilla Johnson-Hill. Una de las mujeres más influyentes en la moda es la responsable de garantizar que la filmación de cualquier complejidad sea excelente, ya sea una campaña publicitaria con Kate Moss o la portada de Vogue. Habiendo abierto su propia productora The Production Club a los 22 años, trabajó con gigantes de la industria como Jil Sander, Dior y Tom Ford. En una entrevista, Johnson Hill habla sobre la historia de portada de Vanity Fair con tres actores de Hollywood y responde a la pregunta de si es posible hacer una buena foto por poco dinero.
Comencemos con la portada más estelar de Vanity Fair con Matt Damon, Daniel Craig y George Clooney. Probablemente, todos tus amigos te envidian porque terminaste en una compañía así?
De hecho, los tres héroes fueron filmados por separado. Así que solo conocí a Daniel Craig, quien fue fotografiado en Londres. George Clooney recibió un disparo en Los Ángeles y Matt Damon en Nueva York, pero casi al mismo tiempo, incluso los rodajes eran los mismos. Teníamos dos dobles que imitaban a los actores faltantes, en su lugar en la postproducción pusieron a los reales. Pero me gusta mostrarle a la gente esta portada: todos piensan que pasé un día entero con tres actores.
¿Cómo se siente trabajar con supermodelos?
Cuanto más famoso es el modelo, más seguro se vuelve. Mi nuevo favorito es Cara Delvigne. Esta chica tiene una energía increíble. A veces tenemos que levantarnos a las cuatro de la mañana, comenzar a peinarnos y maquillarnos a las cinco, fijar la luz, dándonos cuenta de que habrá un día difícil, y no hay nada mejor que un modelo que sonría, cargando a todos con energía y buen humor. Siempre digo que cuando haces un disparo, haciendo un viaje agotador para ella, es imperativo que haya gente en el set que te guste. No es suficiente que sean profesionales en su campo, su carisma es importante. Cara es de esas personas.
¿La elección de un modelo para una campaña publicitaria afecta las ventas de marca?
El tamaño del modelo de tarifa le dirá que esto es así. Tan pronto como se elimina una celebridad o un modelo famoso para una campaña publicitaria, la gente comienza a escribir sobre ello en Twitter, Instagram y Pinterest. Hay tanto entusiasmo por esto que esas cosas, nos guste o no, se depositan en nuestras cabezas. El problema es que tan pronto como una celebridad se convierte en la cara de una marca, sus creencias y acciones se convierten en parte de ella. Si un modelo se emborracha, su comportamiento afecta la percepción de la marca por parte de las personas. Al elegir un modelo, debe comprender que está vendiendo no solo el producto en sí, sino también la apariencia del modelo, el peinado, el maquillaje y su estilo de vida.
Cuéntanos cómo la búsqueda de lugares para disparar. Obviamente, a menudo te encuentras en los lugares más increíbles!
Cuando filmamos la campaña publicitaria de Salvatore Ferragamo con Michael Jansson y Kate Moss, fue necesario demostrar que la ropa contiene algún mensaje, fue necesario incluir un mensaje especial. Tenía muchas ganas de encontrar un lugar cuyos colores fueran muy adecuados para Mikael desde el punto de vista de la fotografía. Como resultado, rodamos en el impresionante edificio de la Embajada de Rusia en Berlín. Los guardias, estoy seguro, nos extrañaron solo porque Kate Moss estaba con nosotros, a quienes simplemente adoraban en Rusia. Así que terminamos en Alemania sin planear, pero sabía que la ubicación se vería increíble con el estilo de Anastasia Barbieri, fotos de Michael y Kate Moss. Sabía con certeza que tal combinación sería perfecta.
¿Es posible crear una gran foto con un presupuesto pequeño?
Sí, sí y sí otra vez! No necesita un gran presupuesto para crear una foto increíble, y de hecho, algunos de los mejores trabajos en los que participé fueron creados con un presupuesto pequeño. Los presupuestos editoriales suelen ser pequeños, pero la mayoría de las veces las imágenes son las más hermosas y el fotógrafo se comporta de manera más creativa. Ahora, algunos jóvenes fotógrafos realmente talentosos, como Daniel Jackson, Tom Allen, Boo George, están ganando impulso. Y aunque no funcionan con presupuestos interminables, logran crear fotos increíbles.
¿En qué prefieres trabajar, con fotos de moda o campañas publicitarias?
Tomar editoriales significa mostrar las tendencias existentes y las formas de vestir adecuadamente la ropa. Lo que es realmente interesante es trabajar en campañas publicitarias de marca, porque su tarea es persuadir a una persona para que gaste su dinero en la tienda de esta marca en particular. La ropa en sí no siempre es atractiva, y debes hacer que se vean realmente bien. Usted es responsable ante muchas personas, ya sean accionistas de la empresa o sus muchos propietarios. Me gusta trabajar en situaciones de este tipo, hay algún tipo de conflicto en ellas. Me gusta hacer lo imposible.
Cuando tienes un fotógrafo increíble y él dispara un buen producto, de repente llega un momento excepcional: lo ves de inmediato.
Usted produjo el rodaje con Mark Jacobs, donde aparece como Andy Warhol. Ella ya ha logrado entrar en la historia de la glosa moderna. Probablemente, ¿ya lo entendiste en el proceso de rodaje?
Fue un trabajo inolvidable para la entrevista: la portada con la cara de Marc Jacobs, donde apareció en la imagen de Andy Warhol. Katie Grand, Fabien Baron trabajó en ella, y Michael Jansson era el fotógrafo. Mark estuvo libre solo por unas pocas horas, pero eventualmente tomó más tiempo. Teníamos una peluca de Andy Warhol real, que al final no fue útil. Con cada nuevo marco, las imágenes mejoraban cada vez más. "Será un rodaje importante", pensé entonces. Esto es lo que pasó. La cubierta salió increíble, entonces Mark incluso usó esta imagen en sus camisetas.
¿Qué campañas de marca consideras las más interesantes y, al mismo tiempo, relevantes en nuestro tiempo?
Realmente me gusta Saint Laurent, Edie Slimane hace un gran trabajo. Nunca he trabajado en sus campañas, pero me gustaría. Colaboré con él cuando aún estaba en Dior Homme, y ese trabajo me dio mucho placer. Slimane es muy interesante como persona: es un visionario y le gusta visualizar cosas. Lo que hace por Saint Laurent es moderno y acorde con el momento. También estoy interesado en Céline, pero solo en las últimas temporadas.
Mientras dispara, ¿puede simplemente decir que es lo que necesita, solo mirando un determinado cuadro?
Si Cuando tienes un fotógrafo increíble y él dispara un buen producto, de repente llega un momento excepcional: lo ves de inmediato. Este marco no necesariamente conducirá al hecho de que el producto anunciado se venderá mejor. Hubo varias campañas que, estaba seguro, deberían llevar la marca a un nuevo nivel, pero esto no sucedió. Las imágenes que no son demasiado desconcertantes para el consumidor, son las más exitosas en publicidad.
