Divertido y extraño: cómo la moda se libró de la seriedad.
Durante los últimos 15 años. La moda y sus consumidores se tomaron muy en serio: se suponía que la moda debía venir necesariamente con un conjunto de lujos, y su público objetivo era una persona adulta y adinerada. La categoría de lujo parecía intocable, y las casas de moda intentaron inventar más y más estrategias para su avance serio: los directores creativos revisaron y recrearon los archivos de las casas de moda, inspirados en todas las décadas del siglo XX, los editores brillantes retocaron diligentemente una imagen del mundo, las marcas de los directores de marketing ofrecieron un modelo de autoidentificación a través del consumo. bienes costosos, y los consumidores a cambio trataron de emparejar la imagen brillante lo más posible. Alguien compró obedientemente una bolsa de Chanel 2.55, porque era necesario, alguien rompió una alcancía para ella, alguien compró una falsificación.
Otro motor de este mecanismo fue el sincero deseo de los jóvenes de crecer lo antes posible para poder pagar todo lo que ofrecía el mundo de la glosa y la publicidad. A la edad de 13 a 15 años, las niñas se disfrazaron hábilmente para convertirse en un objeto sexual adulto: hacían maquillaje brillante, usaban joyas enormes, horquillas altas y perdían el control por completo cuando iban a pasar algún Halloween. Resultó que la imagen, cortada de la realidad. Poco a poco, se agregaron conversaciones sobre el estilo, el gusto y la originalidad a la conversación sobre el elitismo de la moda, y los bloggers salieron a las calles de las capitales modernas, como las coloridas nueces de M&M. Pero sus caras no son exactamente radiantes con la propia ironía.
Pero, ¿qué tenemos ahora, cuando las normas traen aburrimiento y los armarios ya están llenos? Los bloggers se han convertido en una masa heterogénea y homogénea de un huevo de los personajes eclosionados y rápidamente perdieron credibilidad, recuerde el artículo de Suzy Menkes. El interés bestial en el lujo ha desaparecido, y ha surgido una crisis para reemplazar el tiovivo dorado de la glosa, la moda callejera, el relax, el normcore y la nostalgia por la juventud, la negligencia y la ironía. El hecho de que todos recuerden repentinamente la naturalidad es un eslabón de exactamente la misma cadena: estar sin jugar ahora significa ser sensible. En la portada de Jalouse, la modelo de 12 años Tilan Blondeau aparece en una forma completamente diferente a la de Vogue, y Johnny Depp posa con un osito de peluche.
El más prometedor de los diseñadores nominados para el Premio LVMH con un fondo de premios de 300 mil euros: Simon Port Jacquesus. Es el más infantil. Su estética se basa enteramente en la juventud y la infancia: calcetines, zapatillas de deporte, toldos, delantales rosas, camisetas de helados. Una nueva colección de la marca para el otoño-invierno 2014 parece aún más frívola que la anterior: el diseñador tiene en cuenta las formas hipertrofiadas, muestra abrigos de neopreno esponjosos de payaso, cuya textura se compara con las alfombras de juego infantiles.
Ahora la moda progresiva puede ser cualquier cosa, pero lo principal no es respetable y aburrido. Por ejemplo, puede ser ultrapresupuestario: es hora de comprar ropa en un supermercado o en "todo por 99 rublos". Diseño: distorsión de los contornos y proporciones del cuerpo, como en J. W. Anderson. O estúpido: poner cocodrilos en la ciudad es una llamada peor que una llamada anónima a la policía. El director de casting de Preston Chaunsumlit, quien también es el principal coro principal de Nueva York, los lleva con una gabardina.
Sí, la moda se comporta como una adolescente de hoy. El psiquiatra y escritor estadounidense Robert Coles identifica varias características de la adolescencia: una sensación de grandeza e invulnerabilidad, mayor concentración en sí mismo, separación de la sociedad e ironía, preocupación por la apariencia. En general, estas características se pueden atribuir a la generación de los jóvenes diseñadores más interesantes, que ahora tienen grandes esperanzas. Estos son los vanguardistas y desinhibidos Christopher Kane, Ashish, Jacmus, Meadham Kirchhoff, jóvenes diseñadores de la corta lista de la competencia anual de H&M y un desfile de personas de ideas afines.
Cada vez más, las marcas jóvenes e interesantes dan rienda suelta a su imaginación, van al encuentro del arte, ofrecen cosas elaboradas y extrañas, inspiradas por artistas contemporáneos, o creadas enteramente en colaboración con ellos; Adapte el estilo de la calle: viseras, zapatillas de deporte, sandalias con calcetines, denim irregular, camisetas con inscripciones tontas; Técnicas estilísticas impares, como mitones gigantes hechos de pieles de color y zapatillas de pelaje similar a la de la zambullida, se muestran. Esto se hace antes del acné sueco restringido, e incluso de casas como Fendi.
Vemos un comportamiento similar en las estrategias de los directores creativos que liberan a las grandes firmas de moda del conservadurismo anterior y hacen payasadas todo lo que pueden, inspirándose en las calles, en lugar de imponerles un estilo. Esto es lo que hacen con la ayuda de su desenfrenada fantasía Humberto Leon y Carol Kim en Kenzo. En su primera colección para la marca más antigua Louis Vuitton, Nicolas Ghesquières muestra botas de goma, chaquetas acolchadas de color rosa e impermeables transparentes. El ejemplo más obvio es Jeremy Scott como nuevo director de arte. En su primera colección para Moschino, el sarcasmo está cosido en cada costura de un vestido de chocolate o una bolsa de McDonald's.
Las fundadoras de Rodarte, las hermanas Kate y Laura Mallivi, que anteriormente vestían trajes de gala para la alfombra roja, crearon una colección de primavera-verano inspirada en la subcultura del chino americano, y para el otoño-invierno hicieron vestidos con las huellas de héroe de Star Wars. Edie Slimane trabaja de la misma manera, promoviendo el grunge juvenil en el nuevo Saint Laurent. La joven diseñadora británica Ashley Williams muestra lujosas bolsas con forma de tiburón. Los jóvenes avanzados de Londres y Estados Unidos están usando la sudadera con capucha de la marca HBA, que está inspirada en las calles. Mientras que los diseñadores de las pasarelas crean pompas de jabón, las marcas callejeras como Adidas y Nike vienen con zapatos cada vez más extraños, a veces deliberadamente feos y, por lo tanto, más encantadores.
No solo los diseñadores, sino también los consumidores son cada vez más relajados y audaces. La nueva norma es una actitud saludable hacia ti y hacia los demás, un sentido del humor y la ingenuidad. Nuevo héroe - la femme enfant. La pretensión fue sustituida por el encanto. Las chicas adultas usan zapatillas divertidas, panamas, tops de crochet como los grupos pop favoritos de los años 90, tejen trenzas y no pintan, se cuelgan con adornos. Porque es una nueva espontaneidad que entretiene y atrae al mismo tiempo. Nadie quiere vestirse de pies a cabeza, como un blogger sobre el tema, esperando pacientemente a que se lo quite del mejor ángulo, y los iconos de estilo son aquellos que se visten de forma espontánea y errática, como en la infancia.
Una de las principales estilistas modernas, la inglesa Anna Trevelyan, se ve como una fanática del anime japonés: manicura brillante, zapatos de plataforma, cabello rosado siempre la acompaña. Anna es la estilista de dos marcas que hoy también promueven el estilo de calle y el humor a las masas: Ashish y Nasir Mazhar. Todo lo que brotó y adquirió la energía joven, las calles y las subculturas, aparece en las pasarelas y en las campañas publicitarias de grandes marcas: bombarderos, chaquetas gruesas, chaquetas de cuero negro, zapatos enormes, botas de skate y denim desgarrado.
Para las personas relacionadas con la moda, todo esto puede parecer un capricho extraño. Pero a quién le importa el conservadurismo de hoy, si la cultura pop se mezcla con la elite, Kim Kardashian aparece en la portada de Vogue, y Anna Wintour transplante con calma de la primera a la segunda fila del programa. La conocida sabiduría de la vida dice que cuanto más has logrado, más fácil te sientes acerca de ti mismo, y debes mirar a Suzy Menkes: una de las personas más influyentes en el mundo de la moda lleva un jubileo divertido toda su vida y descuida las "reglas". Su ejemplo dice que cuando sabes todo sobre la moda, puedes ignorarlo e incluso con una conciencia tranquila, burlarte de aquellos que son demasiado serios con eso. Su línea de conducta está integrada en una relación saludable con la ropa. Como dice uno de los directores creativos de la marca estadounidense Proenza Schouler, Jack McCollough, en una entrevista con Dazed & Confused: "Las cosas no tienen ningún propósito, no significan nada. Quiero comprar cosas estúpidas. Sólo una mierda. Estoy cansada de las cosas caras y reflexivas". sujetado. Es común deshacerse de marcos y estereotipos en una sociedad libre. "Modernidad, sencillez y libertad!" - este eslogan del diseñador francés Claude Montana hoy parece ser el más apropiado: lo que era normal y permisible en la infancia, y con la edad, parecía perdido desesperadamente, ahora está regresando.
fotografía: Sipa Press / Fotodom