El fotógrafo de moda Roman Bernardi-James habla sobre el brillo y los monopatines voladores.

Roman Bernardi-James es un francés de raíces caribeñas. A los treinta y tres años, trabaja como director de arte en la propia agencia de The Imaginers, dispara para L'Officiel y el Wall Street Journal, y también hace las ferias comerciales MAN y MUJER, que

GQ llama a los mejores entre las exposiciones de ropa. Mírame a mí Roman dijo cómo combinar los tres proyectos y no arruinarlos.

Material preparado: Liza Kologreeva

En general, originalmente fui diseñador gráfico y trabajé en la revista francesa WAD. Debido a las necesidades de la publicación, empecé a filmar, y así comenzó mi carrera en la industria de la moda. No estudié fotografía en escuelas especiales y no ayudé a los maestros. Conseguir un trabajo de marcas como Diesel, Kenzo o Puma es un honor para mí. Pero me parece

No lo merezco, porque hay muchos fotógrafos en el mundo que han trabajado duro y por mucho tiempo. Tuve suerte: siento la imagen y transfiero mis sentimientos a la foto. Me encanta tomar fotos y no siento que trabaje mientras tomo fotografías. Estoy haciendo campañas, haciendo revistas y tomando fotos para mí. Ni siquiera sé lo que amo más. A veces es muy fácil trabajar con grandes empresas: tienen todos los recursos y te piden que hagas lo que quieres. Por ejemplo, Kenzo me dio completa libertad creativa, así lo decidió su director creativo, Umberto León. A veces disparar para estampillas es terrible. Marca, no diré su nombre, quería cincuenta fotos en dos días, casi sin presupuesto. Al comienzo de una carrera, los fotógrafos suelen sacar lookbooks, y esto es un desastre, porque las marcas quieren tener la máxima cantidad de ojos por el mínimo tiempo y dinero. Hay tiroteos divertidos: una vez hicimos una historia para WAD en Copenhague. Terminó en una prisión local debido a un mal manejo en automóvil, ¿sabe?

Fundé la agencia The Imaginers junto con mi amigo Olivier Migd. Nos dedicamos a la dirección de arte y la producción de campañas publicitarias y, digamos, carteles de películas. Desafortunadamente, tanto yo como Olivier estamos demasiado ocupados con otros proyectos. Lo último que hicimos fue exhibir para la tienda de Hermes en Shanghai. También imprimimos la revista del mismo nombre. Este es un proyecto íntimo, no hay absolutamente ninguna publicidad y otras cosas que nos traigan dinero. Por lo general, dedicamos un número a una persona y contamos sobre él de todas las maneras, decimos por qué es extraordinario. En general, el ADN de nuestros proyectos, tanto en The Imaginers como en las ferias MAN y WOMAN, es la humanidad. La revista es la misma: mostramos el universo de una sola persona a través de entrevistas y encuestas. Las personas inusuales se convierten en sus héroes, pero no son famosos ni famosos. Solo las personas están haciendo algo increíble en su entorno. El primer número fue dedicado al chico que conocí en el Congo, donde estaba informando. Era gay en un país no muy gay. Otro héroe de la revista es un guardabosques de mi ciudad natal: como un guardabosques regular, pero realmente loco. Tomo una foto del héroe, y mi amigo, que trabaja en francés GQ, es el responsable de la entrevista.

La historia de la feria de MAN comenzó así. Tuvimos un amigo, Antoine, que participó en la feria comercial Rendevouz para la marca Surface to Air. La marca ha cerrado Randevouz para centrarse en sus propias colecciones. Como teníamos una plataforma para crear un proyecto de este tipo, ¿por qué no usarlo? Decidimos hacer una exposición comercial más compacta que la existente, que no parece una feria, sino como una tienda donde los diseñadores se reúnen con los mejores compradores. Por lo tanto, es un éxito: sus participantes dicen que tienen más tiempo para comunicarse y se sienten cómodos. MAN es más humano y simple, esto es lo que queríamos lograr. Elegimos las marcas para una feria comercial de una manera simple: si nos gustan las colecciones, las tomamos. Si la marca es joven, debemos estar seguros de que está en la misma onda que nosotros. Con respecto a las grandes marcas, también prestamos atención a los puntos de venta: deben llevarnos a los compradores adecuados. El origen de las marcas no importa: no es solo América o Francia, sino también Inglaterra, Escandinavia y Japón. Trabajando en MAN, descubrí muchas marcas. De hecho, antes, no me interesaban las marcas como tales. Por supuesto, conocía a Fred Perry, Lacoste o Levi's, quienes participan en nuestra feria, pero las marcas más pequeñas son nuevas para mí. New York y Paris MAN tienen un concepto, excepto que la lista de marcas es un poco diferente. Tenemos competidores entre las ferias comerciales. La conclusión es que todos son más ambiciosos. American GQ escribió que estamos haciendo la mejor feria. Esta temporada celebramos la primera feria de MUJER. Dios, eso fue hace un par de semanas! Parece que resultó muy bien, estamos satisfechos con las marcas que han confiado en nosotros.

Por supuesto, tengo que volar mucho por trabajo. Odio esperar y hacer cola en los aeropuertos y, básicamente, no me gusta viajar. Cuando se encuentra en el destino, esto está bien, pero todo el proceso, levantarse temprano en la mañana, el tiempo en el aeropuerto, es terrible. Tengo amigos DJ que vuelan seis veces a la semana. Afortunadamente, viajo mucho, pero no tanto. Considérame afortunado Por cierto, cuando tenía unos dieciséis años, estudié ruso y fui a Moscú con compañeros de clase. Es como Disneylandia: hicimos todo lo que pudimos, y todo, en general, bebimos, por ejemplo. Sé que el país ha cambiado, y me encantaría volver. Recuerdo cómo decir "hablo ruso", pero eso es todo.

Lo principal en el trabajo - para asignar correctamente el tiempo. Tengo un calendario de Google, y lo uso a menudo, este es mi secreto para el éxito. Necesitas aprender autoorganización: una semana para una foto, otra para The Imaginers, una tercera para una feria comercial. Bueno, tengo socios con quienes compartimos el trabajo por igual, por lo que todo es bastante fácil. ¡Bien, soy tres personas con el mismo nombre! Solo soy otro trabajador de la industria. Creo que si encuentras tu camino, como hice con la foto, y realmente te gusta lo que haces, no sientes que trabajas y de que obtienes bonificaciones. Ni siquiera sé qué voy a hacer en diez años. La fotografía de moda puede cambiar significativamente, porque, como sabemos, las ediciones en papel están desapareciendo y todo se vuelve digital. Los sellos ya piden animar sus fotos, y tal vez los tiroteos comerciales serán completamente diferentes en un futuro cercano. Demonios, rara vez pienso en él, pero vale la pena. Es poco probable que la fotografía artística sufra cambios significativos, ya que es un arte, no necesita responder a las necesidades comerciales, lo que no se puede decir acerca de la fotografía de moda. No quiero hacer predicciones, porque todo lo que normalmente planeamos no se hace realidad. Tomemos, por ejemplo, los autos voladores de películas de ciencia ficción. No he visto ninguno todavía. Espero que aparezca el primer monopatín volador de Regreso al futuro, porque no conduzco un automóvil.