"Rusia es una gran inspiración": creo esculturas textiles
Alice Gorshenina veinticuatro añosElla vive en Nizhny Tagil y crea objetos en contacto con textiles, en los que las formas del cuerpo humano, la cara y los ojos a menudo se adivinan. El instagram de la artista merece una atención especial: una especie de espacio de arte interactivo en el que no solo publica fotografías de sus obras, sino que también habla de su vida, habla de arte y reflexiona sobre el tema de su lugar en ella. Hablamos con Alice sobre su vida y su trabajo, así como sobre cómo ser una artista independiente en la era de Internet.
TEXTO: Svetlana Paderina, autora del canal de telégrafo wannabeprada.
La infancia
Desde la infancia creí bastante en serio que nací artista. Estaba seguro de que este es un cierto gen que heredé de mi padre. Papá solía dibujar. Eran gráficos, fantásticos argumentos o pintura al óleo, escribió cosmos y dinosaurios. Pero nunca se posicionó como artista. Es solo que todos siempre decían eso, ya que papá puede dibujar, luego mi hermana y yo también. Como, esta "habilidad" en nuestra sangre. Papá no ha pintado cuadros durante mucho tiempo, ahora es herrero, y tomé su trabajo como recuerdo del gen ficticio de ese artista.
Por lo que recuerdo, la gente siempre decía: "Ella es una artista". Mi hermana mayor y yo, desde el nacimiento, teníamos un deseo de dibujar, bueno, en general, siempre estábamos haciendo algo con ella. Vivíamos en el pueblo de Yakshina, en la región de Sverdlovsk, y solo imagina: por la mañana, sales al patio, y solo hay un columpio y una secadora de ropa, y detrás de la casa hay un campo del tamaño de tres de nuestros pueblos. Este es el ámbito de la fantasía. En esos momentos, las personas comienzan a hacer algo nuevo para llenar de alguna manera el vacío en sí mismos y el vacío a su alrededor.
En mi infancia fui muy impresionable y, a veces, estaba tan imbuido de las historias de otras personas que pensé que me estaba pasando a mí. A veces, ella no distinguía entre los sueños y la realidad en los recuerdos, no entendía si era en realidad o un sueño.
El pueblo de mi infancia no es bellas imágenes, donde toda la familia con atuendos rusos toma leche fresca de una jarra. Este es un lugar duro donde las personas sobrevivieron lo mejor que pudieron.
Tengo un buen recuerdo: una vez en una noche de invierno, la abuela nos despertó a mí ya mi hermana, nos pusimos abrigos de piel, botas de fieltro y salimos. La carretera en el patio se congeló por el frío, comenzamos a montar en ella y la abuela nos atrapó en la carrera. Entonces ella se detuvo y dijo que mirara al cielo, era el propósito de nuestra caminata. Luego vi por primera vez a Venus y varias constelaciones. Yo tenía cuatro años.
Pero hay malos recuerdos. En el verano, en el mismo pueblo, jugué con los niños locales. Construimos algo. Me emocioné tanto que no me di cuenta de cómo todos desaparecían en algún lugar. Resultó que era una conspiración contra mí. Los niños vinieron a mí y me dijeron que saliera de aquí, que ya no quieren ser amigos conmigo. Recuerdo que no aclaré la razón, pero fui silenciosamente a jugar al autobús de papá, o más bien, era solo una caja de autobús, sin ruedas, asientos y otras cosas. Papá estaba haciendo algo con eso. Y aquí estoy sentado en esta caja de hierro, tratando de pensar en lo que puedo jugar solo, cuando de repente esta pandilla de niños viene a mí y tienen ortigas en las manos. Entonces obtuve un gran problema, me golpearon con esta ortiga, grité, pedí ayuda, pero nadie ayudó. Cuando se fueron, bajé del autobús en manchas rojas y pensé que cada uno de ellos se arrepentiría de no ser su amigo. Lo más probable es que no se arrepintieran ni se olvidaran de mí, pero el modelo de actitud hacia las personas "todavía lamentas que me hayas hecho esto" permanece conmigo hasta el día de hoy.
Mi madre insistió en mudarse a Nizhny Tagil, cuando tenía unos seis años, para que mi hermana y yo tuviéramos más oportunidades. Sin embargo, mi pueblo desde la infancia no es bellas imágenes, donde toda la familia con ropa vieja rusa bebe leche fresca de una jarra. Este es un lugar áspero donde las personas sobrevivieron lo mejor que pudieron, donde junto con el hermoso aire fresco y los hermosos paisajes hubo pobreza y devastación.
Escuela
Durante los años escolares, buscaba dónde pasar mi tiempo y, a menudo, grababa en diferentes círculos y por mi cuenta. Al mismo tiempo, fui al baile y al karate, al canto y al fútbol, al círculo de dibujo y a las clases de baloncesto, al atletismo y al círculo de los jóvenes naturalistas, y también al teatro. Estaba en todas partes e inmediatamente, me gustaba no definirme como una persona de una empresa. Tal vez ahora actúo de la misma manera en las obras. Mi actividad se debilitó un poco en el quinto grado cuando nos mudamos a un barrio desfavorable. En la nueva escuela, fui al baloncesto por inercia, pero no les caí bien porque era nueva y esta presión tuvo un efecto. Dejé de estar activo, intenté volver a casa inmediatamente después de las clases y no aparecí mucho en público. Recuerdo que pinté el papel tapiz en nuestra habitación con mi hermana, pinté un cuadro grande en la pared: la diosa Isis y el dios Anubis. Luego estudié la cultura del antiguo Egipto. Papá entró en la habitación, me miró y me llevó a la escuela de arte. Allí estudié durante cuatro años en paralelo con el ordinario. Fue el mejor momento en ese momento. Había profesores increíbles, clases interactivas emocionantes, a veces en la naturaleza. La gente allí parecía más inteligente, más culta. La escuela de arte me llenó con el conocimiento que realmente necesitaba.
Hudgraph
Recibí una educación artística superior, pero estoy seguro de que sin él mi trabajo sería el mismo que ahora. La formación en una escuela de arte lleva cuatro años en un buen ambiente. Aunque no todo fue bien ya menudo tuve que luchar para mantenerse, pero considero que esta es una experiencia importante de la vida. Comencé a coser mientras estudiaba, por casualidad. Tengo un pedazo de sábana blanca en mis manos, y cosí una pequeña cabeza de criatura con brillantes mejillas rojas. Solía representar este personaje en mis ilustraciones. Pero cuando lo cosí, algo de verdad cayó sobre mí: ¿por qué no lo hice antes? Estas son emociones puras: no sé cómo coser, es una lucha conmigo misma. Fui atrapado por el proceso, comencé a coser como un loco día y noche, hice la misma cabeza más grande, luego otra, y cuando cosí mi cabeza del tamaño de mí mismo, comencé a buscar otras formas. Desde entonces, el textil es mi dirección principal, pero no la única.
En 2015, como estudiante, pinté la cerca de mi artista gráfico nativo. Ahora trato de no recordar esta historia, pero todo comenzó con ella. Más precisamente, comenzó lo que no quería. No entraré en detalles, en Internet hay información sobre las vírgenes de los Siete Santos del hudgraph. En resumen, dibujé a siete santas mujeres en la cerca del instituto, después de lo cual toda la ciudad me declaró la guerra. En ese momento, todo se acomodó, mis amigos me sacaron de las redes sociales y solo unas pocas personas me apoyaron, a mis maestros favoritos y a mis padres. Después de esta historia, la gente aprendió sobre mí, muchas personas me escribieron de todo el mundo. Pero no estaba feliz porque me etiquetaron de rebelde, de acción, y solo era Alice, a quien nadie entendía. Todos estos años me han invitado activamente a las exposiciones, porque "esta es la misma chica blasfema". Que soy Expuse para demostrar que yo era realmente diferente.
Me instalé en mi taller durante un mes y finalmente dejé entrar a alguien que no fuera yo. Resultó que yo era un virus que se apoderó de la habitación, ya que las obras estaban en todas partes, incluso dentro del horno.
La comunidad artística de los Urales existe. Pero nunca me consideré parte de esta fiesta, aunque hubo un momento en el que realmente quería ser parte. Ahora trabajo con la sucursal de los Urales del Centro Nacional de Arte Contemporáneo, lo cual me sorprende porque siempre pensé que no estaba en su gusto. La NCCA publica una serie de revistas sobre artistas de Ural, y me convertí en una de las heroínas de este proyecto.
Organicé todas mis primeras exposiciones yo mismo. Lo más difícil en este negocio es encontrar al espectador. Encontrar una habitación, hacer que la instalación de la exposición no sea tan difícil. No entiendo a los artistas que no pueden actuar de forma independiente, porque estas son tus obras, y es lógico que solo tú sepas cómo presentarlas. Por lo tanto, no me gusta mucho la exposición, en la que tengo poco control. Al principio, era miembro de un grupo de arte. Organizamos exposiciones, invitamos a diferentes autores a mostrar quién y qué hay en Nizhny Tagil y, al mismo tiempo, presentamos nuestra creatividad. Tuvimos un par de exposiciones de este tipo y decidimos que teníamos una especie de papilla, que deberíamos concentrarnos más en nosotros mismos. Luego escribí a todas las galerías en diferentes ciudades, y varias galerías aceptaron aceptarnos. Por ejemplo, viajamos a Tolyatti, por cuenta propia, con los baúles de nuestros trabajos. Pero estas empresas carecían de sentido: las exposiciones de tres personas que estaban unidas por nada, excepto la amistad. Por eso nos separamos. Luego, esta historia les sucedió a las Siete doncellas y la necesidad de ofrecerme ya no estaba allí, comenzaron a invitarme.
Exposiciones
En 2017, la exposición "Breast Journey". Ella estaba en mi apartamento Quería hacer una exposición completamente independiente, solo miré las paredes de mi apartamento y me di cuenta de que todo estaba listo. Transformó el espacio para dejar entrar al espectador, pero para que pueda vivir aquí y dormir. Creo que esta es una de mis mejores exposiciones, porque estaba viva, se transformaba constantemente, hice nuevos trabajos y los agregué. Y tuve un espectador todo el tiempo (no solo yo, mi esposo y mis gatos). El boca a boca funcionó: la gente descubrió que tuve una exposición y vine a Tagil desde otras ciudades e incluso desde otros países. Fue un momento increíble: el hecho es que estaba sola en casa y no tenía comunicación, y aquí recibí invitados, los traté con té y discutimos sobre el arte. Lo abrí a fines de julio de 2017 y lo completé en marzo de 2018, porque necesitaba trabajos para mi otra exposición, Uralskin, en Moscú.
Nunca he tenido y nunca tendré un agente. Tengo mi cabeza sobre mis hombros. Si el artista usa los servicios de un agente, ¿qué tiene adentro? Por supuesto, podemos decir que el agente protege al artista de los problemas de la organización y le da la libertad de crear. Pero el artista no es una flor que no debe ser perturbada, porque existe el peligro de perturbar su delicada organización espiritual. Un artista es una persona que lleva su pensamiento a la gente, y si otra persona lo hace por él, tengo poca confianza en tal artista. Aunque quizás sea demasiado estricto. Una vez tuve la idea de crear un blog, incluso obtuve una página con un interruptor de alternancia e hice varias publicaciones, y luego la abandoné. No voy a hacer algo todo el tiempo. Otra cosa instagram-storiz - es un formato que no obliga a nada, pero se lleva a la audiencia.
Sueño, "cuando sea grande", vivir en una gran torre pintada. En un país que amo no importa qué.
Me es muy difícil desprenderme de mis obras. Porque sé que nadie los tratará como yo lo hago. A veces vendo o dono mis trabajos, y luego veo cómo las personas los tratan con falta de respeto y hay un deseo de recuperarlos. Pero esto ya es imposible. A veces hago copias de las obras, entonces, por supuesto, es mucho más fácil separarlas. En general, rara vez vendo obras, decidí no dárselas a nadie por un centavo, por lo que ahora muchas personas se niegan a comprar, considerando que mis precios son demasiado altos. Pero creo que 20 mil rublos, incluso para una escultura o máscara no muy grande, es despreciable.
Mis amigos me hablaron sobre la residencia de los artistas textiles Green AIR en Noruega, dijeron que me vi obligado a presentar una solicitud allí. Hubo una dificultad con la solicitud: fue necesario enviar una descripción del proyecto que quiero implementar en la residencia, y escribí a los organizadores que mi residencia en la residencia es mi proyecto. Quería tratar el tema de la influencia del terreno en el trabajo. Durante mucho tiempo pensé que los Urales tenían cierta influencia en mí y que en otro lugar haría otras cosas. Como resultado del viaje, me di cuenta de que no era así, mis pensamientos venían desde adentro, no desde afuera. Mi trabajo final en la residencia fue similar al de la exposición terminada, a diferencia de otros participantes: mostraron su espacio de trabajo y trabajo en progreso. Me instalé en mi taller durante un mes y finalmente dejé entrar a alguien que no fuera yo. Resultó que yo era un virus que se apoderó de la habitación, ya que las obras estaban en todas partes, incluso dentro del horno.
Ruso
No veo razón para salir de Rusia. Es como en veinte años, para comenzar a buscar una nueva mamá para ti, porque no te gusta algo en la tuya. Sí, hay muchos problemas aquí, realmente extraño la cultura. Y no se trata solo de museos, teatros, etc., me refiero a la cultura del comportamiento. A pesar de las deficiencias de las personas que me rodean, Rusia es una gran inspiración. La cultura rusa, que matamos diligentemente, me inspira mucho. Y en su muerte, también hay algo de encanto, toda esta belleza escurridiza de las aldeas y algo verdaderamente ruso, lo que queda solo en los viejos cofres y los polvorientos armarios de nuestras abuelas. Sueño, "cuando sea grande", vivir en una gran torre pintada. En un país que amo no importa qué.
Me gustaría estar menos molesto por cualquier tontería. Soy demasiado emocional y sensible a todo y sueño con ser más frío para que sea más fácil vivir. A veces sueño con nacer de nuevo y nunca asociar mi vida con el arte, convertirme en vendedora en Pyaterochka y pensar solo en qué cocinar para la cena. Ahora en mi cabeza muchas cosas, no siempre es bueno. Sueño con volar al espacio con el proyecto DearMoon, lo deseo tanto que no puedo dormir. Y en esos momentos, creo, eso sería algo diferente. Sí, felicidad en ausencia de pensamientos e infelicidad en esto también.
Fotos: archivo personal
