Cofundadora de Beat Fest Alena Bocharova sobre libros favoritos
En el fondo "estante de libro"preguntamos a periodistas, escritores, académicos, curadores y otras heroínas sobre sus preferencias literarias y publicaciones, que ocupan un lugar importante en su estante para libros. Hoy, Alena Bocharova, cofundadora del Festival de Cine Beat, comparte sus historias sobre libros favoritos.
Desde la infancia supe que las letras estaban más cerca de mis fotos, y no vi ninguna película en absoluto (que tengo que inventar ahora), pero leo mucho. La familia tenía su propia mitología literaria que, en mi opinión, de alguna manera me acercaba más al mundo del libro. A mamá le encantaba volver a contar la historia de la vida de su tío, un poeta desafortunado que estaba secretamente enamorado de ella y luego se suicidó. En su juventud, el papa se hizo amigo de la compañía del poeta Leonid Gubanov y a menudo se encontraba con él en algunas tabernas; sin embargo, como militar, no aprobó sus mítines para el arte de izquierdas y los grandes combates de bebedores.
Nací en una familia soviética común en Leningrado a principios de los años ochenta: papá es teniente coronel, mamá es ingeniera. En nuestras librerías familiares había un conjunto de libros estándar de la época: los libros bien ilustrados de la editorial "The Kid" de principios de los años ochenta, un conjunto de blancos, en portadas suaves de la serie "Clásicos y contemporáneos" de la editorial "Ficción", uno a uno con el programa de literatura escolar , estricto, con letras de oro de las obras completas de Pushkin y Tolstoy, Dumas y Dreiser. Hasta la adolescencia, Kir Bulychev y Vladislav Krapivin fueron mis autores favoritos; Recuerdo que de vez en cuando salía corriendo de casa de la escuela de una lección (la bendición estaba al otro lado de la calle) cuando realmente quería terminar de leer otro capítulo de "Cien años por delante" o "Mosquetero y hadas".
A los quince años salí por un año para estudiar en América. De vuelta enamorado de beatniks y Kerouac, Andy Warhol y el arte pop, y desde entonces la América de los años sesenta ha sido para mí uno de los territorios literarios más interesantes. Profesores universitarios arrojaron leña al fuego: los magníficos Andrei Astvatsaturov y Valery Germanovich Timofeev, ambos especialistas en literatura angloamericana. Miller y Joyce, Fowles y Vonnegut han ocupado un lugar firme en mi corazón durante varios años universitarios. A lo largo de los años, han sido reemplazados por otros autores, pero aproximadamente desde la misma órbita. Solo John Fowles permaneció en mi mini panteón posmodernista, junto con el recién llegado Julian Barnes, sumido en el alma de trabajos no programáticos, pero diarios publicados en los años cero, que todavía sirven como una guía ideal para casi cualquier viaje.
Por ejemplo, antes de ir a Roma este verano, releo especialmente un artículo sobre Italia, como siempre, deliciosamente gruñón: "Él [el Coliseo] es todo lo que tanto acecha en la antigua Roma: un vasto edificio apremiante, una espaciosa cámara de tortura barroca. Es imposible no pensar sobre personas y animales que sufren aquí sin cesar: juguetes de la civilización, absorbidos no por el deseo de la cultura, sino por la sed de entretener a cualquier precio. Feo y la Catedral de San Pedro, diseminados como un cangrejo monstruoso y que sobresalen de sus garras de columnas, listos para agarrarte y abandonarte S en la boca negra de la gran mentira católica ".
Una serie de pasantías estudiantiles europeas y americanas comenzaron en cero, y los gustos literarios también galoparon bajo su influencia. Así que, un par de años en mi parte superior mantuve a la escritora lesbiana escocesa Ali Smith, escribiendo sobre el amor libre, la sexualidad y las relaciones, con colecciones de historias "Amor libre y otras historias" y "Otras historias y otras historias". O, por ejemplo, el guionista de Hollywood David Mamet con la obra "Oleanna", en la que el estudiante y el profesor discuten si hubo acoso sexual de su parte o simplemente se mostró renuente a aprender las lecciones y más fácil de chantajear a su maestro.
Desde hace varios años he estado en el período Hemingway. Así como a lo largo de los años el agua se convirtió en la más deliciosa de todas las bebidas posibles para mí, reemplazando limonadas, jugos y cualquier otra cosa que suceda, también lo son los textos de Hunter Thompson o Douglas Copeland, esencialmente sus seguidores literarios (que, sin embargo, aún se encuentran en el lugar más cercano). estanterías), cambió el estilo rectilíneo, simple y masculino de la escritura de Hemingway. Quizás esto se deba, entre otras cosas, a la autobiografía de sus textos; ahora el lugar más importante en mi lectura está ocupado por la no ficción.
No tengo una estantería profesional donde se recopilarían libros sobre la historia de las películas documentales o sus tendencias de desarrollo, excepto algunos (como "Postdoc" de Zara Abdullayeva), recibo información en línea en ediciones profesionales. Lo que es realmente interesante es establecer vínculos entre los formatos culturales y las impresiones, por ejemplo, leer Eisenstein de Viktor Shklovsky después de visitar la exposición que se le dedica en el Museo de Arte Multimedia o ir a Robert Mapplethorpe en el museo Kiasma en Helsinki después de leer las memorias de Patti Smith. En este sentido, los libros a menudo sirven como un complemento ideal del documental visto: a menudo, una película conduce a un libro, y menos a menudo lo contrario: un libro a una película.
Un extracto del libro de Robert Cap "Perspectiva oculta"
Robert capa
"Perspectiva oculta"
La primera vez que leí acerca de Bob Cape fue de Hemingway, así que cuando compré este libro, todavía no sabía que era un periodismo increíble escrito por un clásico del fotoperiodismo militar y uno de los fundadores de la agencia fotográfica Magnum. La Segunda Guerra Mundial aquí es solo un cierto conjunto de circunstancias en las que Kapa existe (o su héroe, dado que estas no son memorias en su forma pura, sino un guión fallido de Hollywood).
Al igual que Hemingway, que se rumoreaba que era el editor no oficial del libro, las explosiones y muertes de soldados pasan por una coma con whisky y camareros, enfermeras y camareras, tormentos morales de militares y peripetias periodísticas. Me gusta esta simplicidad del texto, que garantiza la inmediatez de la inmersión: "Pude tomar algunas buenas fotos. Estas fueron fotos muy simples, mostraron cuán aburrida e irreal fue la pelea".
William Burroughs
"Janky"
Es extraño recomendar este libro ahora, pero luego jugó un papel importante para entender la literatura y combatir los prejuicios culturales. Estudio en los primeros años de la universidad, me fascina la literatura estadounidense, me fascina el estilo de vida de una generación perdida con todos sus, por así decirlo, malos hábitos. Son los noventa y ocho y el noventa y nueve, y los carretes beatnicos riman bien con la ira de los clubes y la vida en el club que me rodea.
Janki aún no se ha traducido, y su traducción planificada se está discutiendo en los círculos de mis amigos y conocidos de entonces. Paralelamente, está la vida universitaria, donde en clase discutimos sobre Burroughs, su estilo literario y sus orígenes, la generación de escritores estadounidenses de la posguerra. Y el hecho de que esto es exactamente lo que vive y respira la literatura, aprendí exactamente en ese momento, habiendo eliminado la porción de prejuicios que aún impide que muchas personas vean a un artista destacado, por ejemplo, en el mismo Robert Mapplethorpe.
Julios graneros
"Inglaterra, Inglaterra"
No recuerdo cómo me llegó este libro, pero lo leí con una vista práctica, por así decirlo, así como varios años antes, los anunciantes habían leído la Generación P de Victor Pelevin. Luego, en mis veinte años, trabajé en los primeros trabajos relacionados con el marketing cultural, y para mí fue un libro sobre una niña que participa en una aventura de marketing a gran escala: su jefe, un hombre de negocios, compra una isla para construir Inglaterra en miniatura. , una atracción para turistas adinerados, donde se recopila todo lo que es la quintaesencia de la lengua inglesa y, posteriormente, Inglaterra-Inglaterra se convierte en un estado separado y es parte de la Unión Europea.
Este es uno de los mejores ejemplos de prosa inglesa moderna: utopía, sátira, posmodernidad y todo, pero también un libro que me mostró cómo las empresas de marketing a gran escala son.
Boris Gribanov
Hemingway
Tengo varias biografías de Hemingway, incluido un volumen gigantesco de novecientas páginas de su biógrafo oficial Carlos Baker, ordenado a un amigo de la Librería Strand con sede en Nueva York (¡gracias, Philip Mironov!). La misma biografía fue escrita por su traductor ruso Boris Gribanov en 1970 y también para mí.
A pesar de la incursión ideológica, Gribanov parece estar escribiendo su propia novela de aventuras sobre la vida de Hemingway: un periodista y corresponsal de guerra, un vagabundo y un enamorado, un ciudadano que no podía quedarse quieto cuando la guerra continuaba en el mundo, ya sea durante la Segunda Guerra Mundial. . Cuando en 1940 se le negó la oportunidad de ir al frente como corresponsal de guerra, Hemingway, que vivía en La Habana en ese momento, creó, con la aprobación de la embajada de EE. UU., Una red de contrainteligencia para combatir a los agentes nazis en Cuba, y equipó su propio barco de pesca para la lucha.
BORIS BALTER
"¡Adiós chicos!"
Recuerdo claramente cómo leí este libro, recostado en el sofá de la habitación de mis hijos durante las vacaciones escolares de verano. Verano, tengo quince años, mi habitación está llena de cajas de libros, porque nos mudamos a un nuevo apartamento, y después de un mes me voy a estudiar a Estados Unidos y no sé qué me espera. Este libro en un libro de bolsillo azul, elegido al azar, llamado, como supe mucho más tarde, una línea de los versos de Okudzhava, sobre dos niños y su maduración despreocupada en Crimea, en la orilla del mar, la víspera de la Segunda Guerra Mundial, ha sido para mí un símbolo del fin de la infancia. Y sucedió que fue el último libro que leí en mi infancia.
Malcolm gladwell
"David y Goliat: cómo los forasteros vencen a los favoritos"
Malcolm Gladwell, por supuesto, no es Thomas Piketty, y sus libros son un rápido periodista en un cruce de psicología y economía. Sin embargo, si lees algo, por ejemplo, sobre la intuición, entonces la colección de artículos de Gladwell publicados en The New Yorker es mejor (su libro "Blink" traducido como "Ilustración" es exactamente eso) no encontrar
Lo principal en los libros de Gladwell es su estilo de exposición en su conjunto, como malabarismo con construcciones lógicas, que sus oponentes periódicamente llaman anticientíficas. Sin embargo, si la tarea es sacudir un conjunto de juicios y estereotipos endurecidos, entonces sus libros son el entrenamiento perfecto para el cerebro. Mi favorito es "David and Goliath", en el que el autor comprueba sistemáticamente en los ejemplos contemporáneos que la victoria de David sobre Goliath no fue un accidente, y que los no favoritos siempre tienen una oportunidad. Como copropietario de una pequeña empresa cultural, se requiere regularmente dicho estímulo interno.
Zara Abdullaeva
"Seidl. Método"
El libro es un estudio de la crítica de cine y teatro Zara Abdullayeva sobre el director austriaco Ulrich Zaydle, que produje hace varios años, no solo por mi gran amor por sus películas, sino también por entablar amistad con Zara. Y luego trajimos al mismo Zaydl a la presentación del libro en Moscú, y este fue uno de los días más memorables de mi vida.
Me parece que todas las personas necesitan ver al menos una película de este director para una mayor humanidad y comprensión del conflicto interno básico, por ejemplo, la trilogía del Paraíso prácticamente entretenida o el Amor animal más exótico sobre el amor por las mascotas. Y este libro en sí es el trabajo de una crítica brillante, que ya no lo hace, y sus asociados.
Konstantin Paustovsky
"El cuento de la vida"
Me enteré de los diarios de Paustovsky hace mucho tiempo, pero los leí hace solo unos años, e inmediatamente se levantaron en el estante interno de los mejores libros del mundo. Paustovsky es un gran narrador de historias, sus diarios no solo se desarrollan en el siglo XX, sino que también reflejan toda la literatura rusa, que fue antes y después. También hay algunos bocetos ridículos de dovlatovski, como en Odessa, de los años cuarenta, fundó un departamento del Comité de Alimentos con un par de periodistas autocapturados para obtener un pedazo de pan y trabajo.
Hay descripciones de los pogromos de la década de 1920, que obligan a recordar a Babel y que recuerdan la "Adolescencia" de la historia de Tolstoi de la década de 1910 de la vida del gimnasio de Kiev. Aquí está mi favorito: a finales de mayo, en los exámenes del Gimnasio de Kiev, los estudiantes de origen ruso y polaco acuerdan entre sí que deben obtener cuatro al menos un tema para que no obtengan medallas de oro, porque todas las medallas de oro deben ser retiradas a los judíos. No llevó a la universidad. Luego los compañeros de clase se comprometieron a mantener en secreto esta historia, y Paustovsky rompe este juramento en sus diarios: solo porque casi ninguno de sus compañeros en el gimnasio se queda con vida.
Titeux Sybille & Amazing Ameziane
"Muhammad Ali"
Un cómico documental sobre el gran boxeador estadounidense Cassius Klee, también conocido como Mohammed Ali, es uno de los tesoros más recientes encontrados en Nueva York este abril. Ali es el héroe indispensable del movimiento de los derechos civiles y la cultura popular estadounidense de los años sesenta. El género de cómic con su potencial mitológico es el más adecuado para describir su vida, realmente similar a la vida de Superman.
Entre los episodios clave está su negativa a luchar en Vietnam del lado del ejército estadounidense, la amarga lucha por los derechos de los afroamericanos, lo que lo llevó a la "Nación del Islam" ya la amistad con Malcolm X. Esta no es tanto su historia personal como la historia de América de su tiempo, también está el texto de la canción Billie Holiday "Strange Fruit", un himno contra el linchamiento de afroamericanos, con un hombre colgado de un árbol, obviamente extraído de la evidencia documental de esa época.
Patti Smith
"Solo niños"
Uno de los mejores regalos de cumpleaños, seguido de otro "Yo pastaré las nubes" y "Entrenar M", donado por la misma persona. Nueva York de los años sesenta: todos los nombres están familiarizados y llenos de asociaciones, y los menos públicos se ubican inmediatamente en el cuadro de búsqueda junto con otros nombres, y el universo existente se completa en la cabeza durante mucho tiempo. Y este libro trata sobre la mitología de las parejas, que pueden unir relaciones (en el caso de Patti Smith y Robert Mapplethorpe, esto es un arte que para ellos es vida y religión) y, por lo tanto, la declaración perfecta de amor. Si amas a alguien, dale este libro.