Cómo la moda masculina se libra del culto a la masculinidad.

La historia moderna no conoce tantas imágenes diferentes de "hombres de moda generalmente aceptados". El joven Johnny Depp en sus camisas desabotonado. David Beckham y Daniel Craig en sus chaquetas ajustadas. Es posible enumerar más, pero el punto es que la cultura de masas ha estado transmitiendo durante mucho tiempo: un hombre bien vestido es un hombre con chaqueta y corbata, y con menos frecuencia sin él. En casos raros, en jeans y una camiseta blanca, como Marlon Brando o Brad Pitt en su juventud. Es alguien muy varonil, con músculos estresados, ropas valerosamente elegantes o valerosamente rebeldes. Esta imagen hipertróficamente masculina era para los hombres el estándar de estilo, implicado no tanto en la vestimenta como en el simbolismo de los roles de género. Y aunque estos roles ya han cambiado cientos de veces, el guardarropa de hombres ejemplar no tenía prisa por cambiar.

La imagen hipertróficamente masculina era para los hombres el estándar de estilo, implicado no tanto en la vestimenta en sí, sino en el simbolismo de los roles de género.

Mire cualquier alfombra roja de los últimos veinte años, un marcador visual de la cultura popular: detrás de Bjork en la espalda de su vestido de reina, la princesa Diana en un camisón, Whoopi Goldberg en un traje de hombre balancea las filas y filas de hombres en esmoquin negro. Las chicas tenían cierta libertad de elección y una variedad de modelos a seguir en términos de apariencia, y ahora hay aún más, incluso la inusual Amy Schumer, incluso la diosa de las diosas Tilda Swinton, incluso la misma Kristen Stewart con vestidos de alta costura y zapatillas. Mientras tanto, la ropa de los hombres siguió pisoteando torpemente en algún lugar de la zona de un traje clásico, ajustado al milímetro y al dolor en los dientes de uno aburrido.

Y entonces algo comenzó a suceder que no podía suceder. Sí, la moda para hombres reaccionó a las permutaciones de género con un retraso, pero a pesar de ello reaccionó, y la erosión de los modelos patriarcales ganó una encarnación muy real en forma de pantalones, camisas y otras cosas. Los intentos de entender las diferentes facetas de la sexualidad masculina a través de la ropa ya han sido: recuerde al menos pantalones ajustados y suéteres de punto de los años setenta. Pero eso fue solo un signo de los tiempos: los cambios verdaderamente fundamentales comenzaron a ocurrir solo en los últimos años. De muchas maneras, gracias por el costo de los movimientos femeninos: continúan liberando a las mujeres de ropa hermosa pero inconveniente, hacen que el vestuario sea funcional y fueron los primeros en abogar por el rechazo de cualquier simbolismo de género. Esto significaba que no era en absoluto necesario que los hombres permanecieran leales a un vestuario conservador, a nivel visual que probara su masculinidad. Aquí, al igual que con los vestidos de Herve Leger: nadie les prohíbe usarlos, pero lejos de todo el mundo los considera un modelo de "sexualidad". Con los disfraces, la historia es más o menos la misma. Por supuesto, el proceso de desacralización del machismo en todos los niveles no es tan obvio ni tan fuerte como el proceso de emancipación de las mujeres, pero también logra resultados sorprendentes. En particular, convierte la ropa de los hombres en un medio de autoexpresión, que ya se ha convertido en la mujer.

Durante mucho tiempo hemos observado un aumento sistemático en el grado de HYIP en la industria de la moda en general. Los espectáculos se han convertido a gran escala, los modelos tienen millones de seguidores, las colecciones están lanzando más y más. Es de destacar que todo esto concierne únicamente a la moda femenina. Las semanas de los hombres se llevaron a cabo silenciosamente dos veces al año, se discutieron en publicaciones como GQ y Vogue Homme y se olvidaron, quedándose solo en la memoria de un par de profesionales y los compradores masculinos reales, que siguieron eventos similares y entendieron la diferencia entre chaquetas de doble botonadura casi idénticas. Pero si aumenta constantemente su velocidad, un día inevitablemente chocará contra un palo, esto es lo que sucedió con la moda femenina. Nada crítico o particularmente crítico ha ocurrido, solo en los últimos años, sus transformaciones han dejado de ser percibidas como algo fuera de lo común (y no hay nada de malo en eso). Pero la transformación del macho - sí.

En muchos sentidos, esto fue facilitado por el fenómeno del estilo de la calle. Hace diez años, comenzaron a aparecer en la Web fotos de hombres vestidos con trajes brillantes de sartories, y de repente al público les gustaron nada menos que las fotos de Uliana Sergeenko en alta costura. Estas eran fotos de Pitti Uomo, la exposición más grande de ropa masculina, que reúne alrededor de las estampillas más interesantes dos veces al año. Y estos tipos de trajes influyeron seriamente en lo que tenemos en moda para los hombres de hoy. Desde sus tomas de estilo callejero, el mundo ha aprendido que las botas se pueden usar con los pies descalzos, con pantalones azules / rojos / amarillos que abren el tobillo. Que las partes olvidadas como pañuelos y guantes de seda siguen siendo hermosas. Específicamente o no, el público de Pitti Uomo ha expandido sus ideas sobre lo que los hombres pueden usar: verdadero, pero valiente y en trajes fijos. No solo las grandes marcas, sino también las marcas del mercado de masas comenzaron a copiar su ropa. Y si, antes de hablar con Pitti, pocas personas hubieran optado por un traje rosa condicional, después de su aparición, la idea estereotipada de la ropa de los hombres correctos comenzó a aflojarse y desaparecer gradualmente.

Ese es el tema del traje clásico (incluso el más inusual y sobrecargado de detalles), muy exhaustivo. Y lo más importante, este tipo de ropa todavía existe, por así decirlo, aislado de la realidad, donde la gente usa cosas cómodas y funcionales y no quiere sobresalir de la masculinidad convencional. Y nadie creía más en las fotos de estilo callejero: en el mismo Pitti Uomo comenzaron a aparecer "pavos reales", que se vestían específicamente para los fotógrafos y no tenían nada que ver con una moda moderna, alegre y móvil.

Al final, todo se juntó uno a uno: los "mods" llamaron la atención hacia el lado masculino, y los diseñadores respondieron a la solicitud del consumidor, que ya no quería que su vestuario se pareciera al armario del Inspector del gadget. Resultó tan genial que incluso las niñas comenzaron a vestirse en los departamentos de hombres, que ahora ofrecen ropa hermosa y tecnológica que es muy relevante en nuestra época de ambivalencia de género.

En el guardarropa de hombres ahora hay tanto, todo es tan inusual e inusual que quieres comprarlo sin importar el género

Entonces, ¿qué sucede exactamente en los gabinetes de los hombres conservadores? Para empezar, ya no son conservadores. Alexander Fury, un columnista de moda para Vogue.com, comentó correctamente: las recientes semanas de la moda masculina han facilitado la explicación de que los hombres finalmente pueden parecerse a cualquier cosa. Raf Simons inventó una colección homoerótica acentuada, los modelos de Prada visten impermeables brillantes con sandalias, Gosha Rubchinsky continúa desarrollando el tema de subculturas y trajes retro deportivos, Hermès tiene kits de tenis de colores, y Thom Browne pudo observar experimentos que hace varios años parecían impensable

Gucci, por supuesto, dirigido por Alessandro Michele, se convirtió en el mayor avance en la demolición de plantillas; Este tipo está diseñado para la autoexpresión. Al mismo tiempo, apareció una masa de excelentes marcas jóvenes, cuyos creadores, al parecer, nunca consideraron a los hombres masculinos como modelos a seguir. Tome al menos la marca británica Craig Green, incluso Tigran Avetisyan y su ropa de género, aunque el vigoroso Off-White con cosas que no requieren algún tipo de género y los hombres se ven tan bien como las chicas. En el contexto de esta diversidad, los héroes como Ben Cobb son verdaderos hijos de su tiempo. En las últimas semanas de la moda masculina, Ben, un editor de bigotes adulto con un corte de pelo de Gypsy Baron, apareció con una delgada camisa de seda, a través de la cual brillaban sus pezones, y se veía realmente genial.

Es hora de admitirlo: en el guardarropa de hombres ahora hay tanto, todo es tan inusual e inusual que quieres comprarlo, sin importar el género. Y la gente está dispuesta a pagar por la ropa: según las estadísticas, la generación de millennials, el público objetivo de todas las marcas de hoy, gasta mucho más en ropa que la generación anterior (mujer: en 36%, hombres, dos veces). A todos les gusta disfrazarse, y no de acuerdo con el principio de "vestido de vaina para niñas, trajes de etiqueta para niños", sino de acuerdo con sus propias ideas de belleza. Por supuesto, no puedes exigir cambios instantáneos. Hace un par de semanas, el corresponsal de Business of Fashion habló con Pitti Uomo con adeptos del estilo "para hombres reales", que aún no quieren escuchar sobre diferentes matices de género y responden con severidad: "Los chicos quieren parecerse a los hombres". Pero en tales materiales ya se indica un conflicto, ya existe un diálogo, lo que significa que han aparecido diferentes opciones.

Se cree que a la moda del siglo XXI no hay nada nuevo, pero no lo es. El cambio cardinal que ocurrió en los departamentos de vestimenta masculina y en nuestras cabezas también es en parte un logro en la industria de la moda. American (¡mujer!) Vogue.com habla sobre las tendencias en los estilos de calle masculinos modernos, Business of Fashion habla sobre Raf Simons y Gosha Rubchinsky como líderes subculturales y escribe analíticas sobre la ropa de talla grande para hombres, y Pitti Uomo se ha convertido en un evento industrial En la zona más de moda en la que todo el mundo quiere visitar. En el mundo de hoy, Jared Leto muestra con su ejemplo cómo usar un esmoquin de esmoquin con mocasines de terciopelo, y luce apropiado, y en todas las tiendas Zara hay trajes de camisa para hombre con un cinturón que se puede atar con un lazo. En este momento estamos viendo un giro de la moda muy humano y oportuno. Y en este momento, cuando una mujer no está obligada a cosplay de la princesa, y el hombre es un superhombre, esperamos, ya ves, durante mucho tiempo.

Fotos: Warner Bros. (Un tranvía llamado deseo, 1947), Pitti Uomo, No. 21, gucci, sandro