Director del Museo Pushkin de Bellas Artes. A. S. Pushkina Marina Loshak sobre libros favoritos
En el fondo "estante de libro" preguntamos a periodistas, escritores, académicos, curadores y otras heroínas sobre sus preferencias literarias y publicaciones, que ocupan un lugar importante en su estante para libros. Hoy, Marina Loshak, una historiadora del arte, curadora y directora del Museo Estatal de Bellas Artes que lleva el nombre de Sh. A. S. Pushkin.
Mi madurez de lectura estaba fuertemente asociada con el descubrimiento individual de literatura. Ahora todo está disponible y es conocido: basta con recorrer los enlaces: mucha información y más expertos que ayudan a resolverlo. Luego, la literatura era un cifrado, y era necesario moverse en este mundo mediante el tacto: la lectura era como un constante cernido de arena dorada en una gran orilla.
Como todos los niños de mi generación, leí los libros de forma aleatoria e imperdonablemente temprano. Cuando aún no tenía ocho años, leí los 12 volúmenes de Maupassant, que estaba en un lugar destacado. Me topé con eso, literalmente caí. Antes de eso, ya se había leído toda la biblioteca infantil: Cooper, Reed, Vern, y no había a dónde ir. Leí a Maupassant antes de que mi padre viera y escondiera el libro en la despensa de nuestro enorme apartamento familiar en el centro de Odessa. Lo encontré entre las latas, y el año que viene leí la totalidad de Zola, no está claro por qué. Estos eran adultos y personas incomprensibles para mí, a quienes el mundo quería tocar lo antes posible. En Maupassant, todo fue penetrado por cosas eróticas apenas perceptibles que realmente abruman al mundo de los niños. Por lo que puedo recordar, estaba en un estado de estar enamorado de alguien.
Cuando estudié en un filólogo y comencé a trabajar en un museo, las palabras y los conceptos del "curador" aún no estaban allí, pero siempre intenté combinar texto y cultura visual en mi trabajo. Ahora me siento más cerca del artista que del investigador: en lugar de una carrera científica, muy temprano elegí el negocio del museo y lo realicé con imágenes artísticas, en arte visual y literatura, durante décadas. En mi opinión, un lector talentoso es una rareza increíble y un cierto regalo, como un espectador talentoso. Para leer, presentar y observar, también se necesita un almacén especial de personalidad. El texto tiene sus propias leyes de visualización. El intérprete para mí siempre ha sido tan importante como el investigador. Sí, las interpretaciones se producen en un nivel más sensual, pero permiten comprender emocionalmente lo que la ciencia no es obvia.
Me convertí en un lingüista no muy consciente, mi vida estaba llena de alegrías hormonales y la elección de una futura especialidad no parecía ser una prioridad. Me encantaba leer, escribía poemas, me preocupaban, mis escritos eran los mejores, algo me empujaba a la literatura, pero no tenía rastro de la reflexión del investigador. No pensamos en la profesión y los ingresos, vivimos como budistas hoy. Me gustaría vivir así ahora.
Algunos libros aparecen en mi vida con una envidiable regularidad y están asociados con una pausa interna e incluso temporadas. Por ejemplo, durante muchos años he estado leyendo "Guerra y paz" de Tolstoi en inviernos con una pieza completa. Por alguna razón, lo necesito en el invierno, probablemente consagrado en el estereotipo de un niño y, finalmente, convertido en un ritual obligatorio. Recuerdo bien cuando era pequeño y había estado enfermo durante mucho tiempo, siempre leía Dickens: se restauraron 24 volúmenes en la biblioteca de mi casa. En otras ocasiones, cuando intentaba tocar a Dickens, me parecía sombrío y tedioso, una paradoja. La enfermedad de los niños generalmente es una sensación muy dulce asociada con un libro, una bolsa de agua caliente, una sábana limpia, la ternura de la madre, la molestia de toda la familia y su compasión y golosinas. Y lo más importante: eres completamente libre en este momento.
Ahora soy un hombre de papel 100% y, además de mi lista actual, leo constantemente libros sobre psicología y esoterismo, administración, y escucho las opiniones de amigos. Esta es una lectura-educación paralela a las tareas de la vida, que también es increíblemente importante e interesante para mí. Mientras más viejos sean nuestros amigos y más conscientes sean sus caminos, más dispuestos estarán a compartir sus pasatiempos y hablar mejor sobre las cosas que los cambian. Muy a menudo, una maleta está llena de libros o un libro viaja conmigo en el metro, donde también paso mucho tiempo.
Mi biblioteca actual es producto de la espontaneidad. Mi esposo y yo tratamos la biblioteca como parte de nosotros: nuestros criterios son de naturaleza táctil y sentimental. En algún momento acordamos reunir las bibliotecas de nuestros niños y unirlas en un departamento común. El punto está claramente no solo en el contenido, sino en el hecho de que la presencia de Shakespeare en esa misma edición es un regreso a su hogar. Lo primero que hicimos siempre al entrar en un apartamento nuevo fue comprar un librero. Esta es nuestra casa, ¿qué podría ser más individual?
Cualquier lista de libros que hagamos en algún momento de la vida, el mensaje casi siempre proviene de una solicitud inesperada, esta es la lista de hoy. Puede ser completamente diferente en la mañana y en la noche, porque no cambiamos durante la vida, pero en pocas horas si somos móviles e internamente jóvenes.
Correspondencia de A. S. Pushkin con P. A. Vyazemsky
El género de la correspondencia es básicamente mi - lo amo mucho. Las cartas para mí son una fuente de inspiración, armonía, comprensión y conversación de personas no aleatorias. Cualquier volumen de correspondencia no se lee totalmente, como una novela, sino que vuelve constantemente a lo amado y especial. Esta es una meditación ideal, inconsciente en el momento de la elección; simplemente vienes a este libro y te quedas con él según sea necesario.
Pushkin - mi ídolo y querido amigo: lo siento así. Todo lo relacionado con el círculo de Pushkin, su época y las ideas del decembrismo ha sido mi tema desde la juventud temprana. Por alguna razón, me siento cerca de estas personas, en su vida, sentido del humor, principios y motivación personal, más cercanos que los contemporáneos. Vyazemsky es una figura completamente excepcional en la que todo está conectado: educación, principios estrictos, ironía maravillosa y no superficial, amistad con Pushkin. Ahora siento mi conexión con Vyazemsky, especialmente porque en nuestro futuro Barrio del Museo hay una casa en la que nació. Así que hubo una implicación metafísica especial.
Yuri Olesha
"Envidia"
Tengo mi historia de amor con Olesha. Cuando empecé a trabajar, terminé en el Museo Literario de Odessa como asistente de investigación junior. Era una institución nueva: muy jóvenes comenzaron a construir un museo: yo tenía veinte años. Nuestro departamento estaba dedicado a la literatura de los años 20, y Olesha y toda la escuela del sur de Rusia, Babel, Ilf y Petrov, Bagritsky, me ocuparon extremadamente en ese momento.
Conozco a fondo a Olesh: como personaje y como autor. Toqué una gran cantidad de sus cosas íntimas, recogiéndolas para el museo y siendo una especie de mediador para Olesha. Conozco a todas las personas que lo rodearon y que eran amigos de él. Hablé con Shklovsky, visité Kataev muchas veces y lo siento como una persona muy marcada y moderna. Esta es una figura absolutamente dramática. De hecho, Olesha es un escritor de una novela importante, Envy es su obra más grande y un verdadero monumento a la generación. Este libro delgado prometía a un escritor muy grande que no se dio cuenta de la escala que se suponía que debía hacer.
Mikhail Zoshchenko
Historias
Otra de mis alegrías básicas y el carácter de mi juventud. Me interesaba Zoshchenko como crítico literario y trabajador de museos, y también entiendo más sobre él que los escritores entusiastas. Otra figura trágica, por un lado, con un destino muy ruso con vistas occidentales. La europeidad, combinada con el karma ruso, es lo que hace que la generación de estos escritores sea muy querida para mí. El lenguaje influye fuertemente en la influencia de Hoffman, uno de los autores favoritos de Zoshchenko.
Mikhail Lermontov
"Héroe de nuestro tiempo"
Con respecto a los clásicos de Lermontov y de Rusia en general, en mi caso hay un patrón. Cuando leo prosa de arte moderno y todo lo que rodea al "Libro Grande", muy a menudo todo se aclara bastante rápido. Hay un sentimiento instantáneo y agudo de que necesito nuevas impresiones con algo que aprovechar. Sólo aprovechar es la palabra exacta. Neutralizar - como vinagre de soda. Y cuando necesito aprovechar, el siglo XIX viene al rescate. No es necesario leer el "Héroe de nuestro tiempo" en conjunto: vuelvo constantemente a él en fragmentos. Esta es mi medicina, "smekta" en relación con los textos modernos: la lectura de los clásicos rusos me alinea.
Ivan Bunin
"Dark Alley"
Esta colección es una de mis medicinas favoritas. Lo adoro y puedo leer de memoria, tocar hasta las lágrimas. La figura del autor siempre me influye. Bunin es un personaje difícil y hermoso. ¿Qué reclamos podemos tener contra los escritores que vivieron en una época diferente y se vieron obligados a sentir todo el contexto histórico en su propia piel? Nadie tiene derecho a decir una palabra sobre los autores rusos de la primera mitad del siglo XX. Bunin fue muy consistente en sus acciones, pero con un temperamento fuerte. Por otro lado, el carácter ligero es generalmente un rasgo humano raro. Me puedo construir de tal manera que, con la edad, estoy muy tranquilo con todas las debilidades de las personas, incluidos los grandes escritores, y veo esto como un momento de crecimiento interior.
Jonathan Swift
Los viajes de Gulliver
Swift tuvo un tremendo impacto en mí: empujé mi imaginación y entendí los problemas de la vida difíciles. A los cinco años, este libro se lee como un cuento de hadas, a los treinta, como una de las principales obras filosóficas. No había Harry Potter entonces, y estaba corriendo con Swift, no había levantado la vista de él durante meses. Es imposible de imaginar, pero los niños actuales después de Rowling con gran dificultad leerán la biblioteca juvenil de nuestra generación. Realmente quiero que Swift continúe siendo una lectura infantil también.
Henry Longfellow
"Canción de Haiwatt"
El texto mágico en mi traducción favorita: Kipling, a quien quería mucho, podría estar aquí. Leí la "Canción de Haiwat" ahora en el original, tratando de aprender mejor el inglés y sé de memoria la versión rusa. Esta es otra de mis impresiones de la primera infancia, que no ha desaparecido en ningún lugar con la edad. Soy uno de los que están convencidos de que los cuentos de hadas, los mitos y las leyendas son una etapa necesaria del desarrollo del lector que no se puede saltar como un peldaño. Leyendo cuentos de hadas - cómo gatear. Resulta que los niños que gatean un poco e inmediatamente se levantan y crecen no como la mayoría, ni peor ni mejor, sino completamente diferentes. Leer cuentos de hadas en la edad adulta es absolutamente fascinante.
Ernest Hemingway
"Un día de fiesta que siempre está contigo"
Hemingway es un código de tiempo que genera una generación de lectores. Si recuerdas lo que me pasó en la literatura y lo que me formó, sin Hemingway, en ninguna parte. Y sin Remarque, también, es un reflejo del tiempo, verdadero, infantil y superficial para mí personalmente. Este escritor es parte de la reflexión y el sentimentalismo de nuestra generación y cultura visual. Hemingway se quedó conmigo durante mucho tiempo, pero por alguna razón no releí a Salinger, aunque a menudo aparecen en una lista separados por comas.
Marina Tsvetaeva y Osip Mandelstam
Poemas
Tenía una gran necesidad de poesía en mi juventud; creo que esta es una característica del estado total de la juventud, como dicen los budistas. Fue un concentrado que se correlaciona tan fácilmente con mi sentido del yo y la paz. Hasta los 24 años, literalmente me alimenté de poemas: Brodsky, Tsvetaeva, Mandelstam y toda la Edad de Plata fueron mi joya. Más tarde, comencé a vivir con discos de vinilo: mi esposo y yo escuchábamos constantemente a los poetas que leían sus propios poemas. El verano, junio, la pelusa vuela, una época maravillosa del año, y David Samoilov siempre está cerca de nuestra familia, como la música favorita. Ahora no puede ser nada similar en la vida y este estado no volverá.