El editor en jefe de Vogue, Anastasia Sokolova, en sus libros favoritos.
En el fondo "estante de libro" preguntamos a periodistas, escritores, académicos, curadores y otras heroínas sobre sus preferencias literarias y publicaciones, que ocupan un lugar importante en su estante para libros. Hoy, Anastasia Sokolova, editora en jefe de Vogue, autora del libro Cómo convertirse en la mejor editora de glosas, comparte sus historias sobre libros favoritos.
No creo que a nadie le interesará descubrir la edad que tenía cuando comencé a leer y cómo me estaba moviendo en este caso. Solo quiero decir que, como cualquier humanista, he amado los libros desde la infancia. No había Internet, no había revistas, los dibujos animados rara vez se mostraban en la televisión y todos eran extraños. El colorido mundo, lleno de aventuras y milagros, estaba solo en los libros, y hasta la edad de dieciocho años lo leí todo de manera indiscriminada: lo que había en casa o en la biblioteca de la ciudad de Protvino, donde crecí, lo leí. También recuerdo cómo entregué papel usado para obtener un boleto para el codiciado "Viscount de Brazhelon".
Ahora leo significativamente menos, pero no leo novelas en absoluto, solo las sensacionales, como Donna Tartt y Little Life. Por alguna razón, este género ha dejado de interesarme. Encontré una explicación en una entrevista con Tatiana Tolstoy: respondiendo a la pregunta de por qué no escribe una prosa puramente artística, sino autobiográfica, casi documental, dijo algo así como: "¿Qué es una novela?" Alguien entró en la habitación, se sentó en una silla y miró. por la ventana. "Entonces, no creo, nadie entró, y nadie miró, no había tal cosa". Y tengo el mismo sentimiento: ya no creo que alguien haya entrado y mirado. El mundo que lo rodea se ha vuelto tan real que lo que más quiero entender es que ya no puedo flotar en las olas de fantasía de seiscientas páginas. Hay, por supuesto, novelas que se han hundido en mi alma en los últimos años, por ejemplo, "El pelo de la señora" de Mikhail Shishkin. Lo siento, me sorprendió diez años tarde. Pero la no ficción predomina en mi estante: biografías, memorias, algunos documentos de la época. O cuentos cortos y cuentos cortos, como, por ejemplo, mi cuento favorito de Tolstoy "Light Worlds": lo releí treinta veces.
Marnie fogg
"Historia de la moda. 100 vestidos que cambiaron el mundo".
No soy un historiador de la moda, pero a menudo tengo que escribir pequeñas notas sobre cosas o editar a los escritores de moda. Guarde el libro de expertos, entre ellos la británica Marnie Fogg. Este, en mi opinión, es su último libro y el libro de texto perfecto sobre la historia de los disfraces. Primero, el libro salió con una excelente traducción, lo cual es raro: no siempre el traductor es igualmente competente en el idioma y es consciente de las realidades de la vida moderna. En segundo lugar, Fogg entiende lo principal: la historia del vestido es siempre la historia de la sociedad, y es genial poner todo en el estante. Es muy interesante leer acerca de por qué los vestidos de estilo egipcio, el vestido de bolso, el vestido de arlequín, el vestido de delantal se pusieron de moda. ¡Y la historia de un vestido floreado! Fogg traza su camino desde los poetas de la época isabelina, Spencer y Shakespeare, hasta la Inglaterra victoriana, cuando se convirtió en la primera sociedad urbanizada del mundo; en contraste con esto, apareció el movimiento de las artes y las artesanías con sus flores. En la década de 1960, la flor en el vestido se convirtió en poder floral, es decir, un símbolo de resistencia al estado.
Olga Khoroshilova
"Joven y bella. Moda de los años veinte".
Es genial cuando nuestra gente también escribe sobre moda, e incluso profundiza tanto como Olga Khoroshilova, profesora asociada de la Universidad Estatal de Tecnología y Diseño Industrial de San Petersburgo. Sí, todo el mundo lo sabe en general: en la década de 1920, las chicas se cortaron el cabello, se pusieron vestidos de talle bajo, comenzaron a bailar bailes salvajes, bebían mucho y manejaban autos. Esta es una gran película sobre Ivlin en "Golden Youth". Pero todas estas son ideas generales, y solo sobre la alta sociedad. Pero en la década de 1920, esto es, de hecho, la primera década, cuando la moda se separó de los grandes salones y se convirtió en "para todos": Olga explica qué procesos llevaron a estos cortes de pelo, a estos vestidos, a estas fiestas. Khoroshilova tiene muchos detalles interesantes sobre flappers, garsonerki, pasión por los bailes africanos, Art Deco, vanguardia, sobre el Oeste y la URSS. Y también sobre los principales alborotadores de esa época: Scott Fitzgerald y su esposa Zelda.
Kate de Castelbajac
"Cara del siglo: 100 años de maquillaje y estilo"
Cuando vine a trabajar en Vogue, este libro me lo mostró la editora en jefe Victoria Davydova. Lo ordené de inmediato en Amazon, pero la edición era antigua y solo estaba en la sección "Usado". Ella escribió en 1995, la ex modelo, la ex esposa de la diseñadora de Castelbajac Kate, y todos le estamos muy agradecidos por esta: esta es la mejor guía para los editores de belleza. Porque no es suficiente escribir "los tonos más de moda: el rosa" en el artículo. Sería bueno decirle al lector de dónde vienen, qué tipo de imagen crean, si esas sombras ya existían en la historia del maquillaje, es decir, para dar contexto. Este libro tiene todo lo que necesita: el autor ha dividido el siglo XX en décadas y describe de manera sistemática cuándo estaba de moda el maquillaje y por qué, qué herramientas y cuándo se inventaron. Ella escribe acerca de por qué la curva del labio superior comenzó a llamarse "Arco de Cupido", como Max Factor inventó el contorno, que sesenta años más tarde glorificó a Kim Kardashian cuando se volvió indecente salir sin una cara completamente arreglada, y cuando se volvió indecente usar un lápiz de labios. Más una breve historia de preocupaciones de belleza desde Elizabeth Arden a Shiseido. Disculpe, el libro termina con la sección "1980-1995", es decir, en la década de 1990, Kate ya analiza no tan detallados, porque escribe en medio de ellos, y mucho aún no está claro. Me encantaría leer sobre la década de 1990 y la década de 2000 en su desempeño.
Jennifer Scanlon
"Detrás de la revista Cosmopolitan" Las chicas malas van a todas partes: la vida de Helen Gurley Brown
Hay muchas biografías de Helen Gurley Brown, la legendaria editora en jefe de Cosmopolitan, pero resultó que encontré ésta y la leí en los agujeros. El libro fue escrito por una profesora universitaria feminista, por lo que el texto presta mucha atención al desarrollo del feminismo y sus segundas y terceras etapas. Pero, en primer lugar, el libro es interesante en la historia: como a mediados de la década de 1960, a la edad de treinta y tantos años, Helen tomó un nuevo negocio para ella, se puso al frente del cosmo doblado y lo convirtió en una franquicia muy exitosa, que dejó a su editorial desnuda. La vida de Helen es una prueba de que una mujer fuerte y exitosa no es congénita, sino que adquiere cualidades. Y nunca es demasiado tarde para empezar de nuevo. Y que si amas y respetas tanto a otras mujeres que les reveles todos tus secretos: cómo ganar dinero, proteger tus derechos, tener relaciones sexuales, ser bello, comunicarte con hombres, entonces serás amado y recordado para siempre. E incluso hacer la vista gorda ante el hecho de que en la vida eras un extraño espeluznante. Por cierto, Helen es la autora de la expresión "Las chicas buenas van al cielo, las chicas malas van a todas partes".
Alexander VRiland
"Diana Vreeland Memos: los años de moda"
Otra diosa de la glosa es Diana Vreeland, en la década de 1960 fue la jefa de redacción de American Vogue. Una mujer de la alta sociedad, pero en cierto sentido también se hizo a sí misma: la madre la consideraba un patito feo, creó su propio estilo y se lo dictó a otras mujeres. Como ella dijo, en Vogue no escriben sobre vestidos, sino sobre cómo una persona brillará en ellos con nuevas facetas. Este libro es simplemente único: no son los recuerdos de Diana o Diana, sino los documentos que le permiten mirar la cocina de la revista de los años sesenta. El libro completo consta de notas oficiales que Diana escribió a los subordinados (desde estilistas a editores) y cartas diplomáticas a los editores principales de otros diseñadores de moda y de moda. Es como si alguien hubiera impreso un chat editorial en la oficina hoy. Es decir, tenemos una crónica de maniobras políticas: Diana enseña cómo hablar con un fotógrafo para que quite la cubierta, cómo la necesita, no cómo lo quiere, y qué escribir al diseñador para que cambie el corte del vestido. También explica cómo inventarse las preguntas de la entrevista y qué debería decir realmente el artículo de la sección "Belleza".
"Helmut Newton. Páginas de los Glossies"
Este libro me lo presentó mi amiga Nastya Lykova, cuando supo que estaba soñando con construir una biblioteca sobre la historia de las revistas. Helmut Newton ahora es percibido por muchos como un fotógrafo de arte, pero, como él mismo escribe en el prefacio de este libro, siempre quiso publicar en revistas, ese era su objetivo principal. El volumen pesado cubre casi cuarenta años de su trabajo con revistas; Lo más interesante son las fotos poco conocidas y los comentarios del autor. Por ejemplo, cuando Newton recibió su primera orden de filmación (para Vogue con sede en París) y llamó para posar para el desconocido que vio en la calle. No solo lectura curiosa, sino también útil: puede descubrir cómo los fotógrafos construyeron relaciones con las revistas, cómo establecieron tareas para los estilistas, cómo lucharon por las tomas que necesitaban. Como la novia de un fotógrafo, esto es especialmente interesante para mí.
Katie Birkenstein, Gerald Graff
"Cómo escribir convincentemente. El arte de la argumentación en la ciencia científica y popular funciona"
Uno de los problemas apremiantes de la glosa es la falta de una escuela editorial y, como resultado, la incapacidad de los jóvenes periodistas para escribir textos extensos: la posición del autor no está claramente formulada, sus justificaciones se dan de alguna manera, todo parece poco convincente. Entonces, cuando publiqué un libro titulado Cómo escribir de manera convincente, lo descargué de inmediato: pensé que me ayudaría a explicar mejor a mis colegas lo que están haciendo mal. Resultó que la necesitaba yo misma. Se basa en la gran idea de que todos deberían poder presentar su punto de vista de manera fluida y accesible para participar en las discusiones que surjan en la sociedad. Y no importa que haya habido algún tipo de discusión durante cien años, ¡y solo tienes veinte! No se sienta como una chica de cara amarilla, que se perdió los cien episodios anteriores de la serie "liberalismo contra totalitarismo" y, por lo tanto, ahora debe guardar silencio en un trapo. No! Imagina que estás entrando en una habitación donde la gente ha estado discutiendo durante cinco horas. Escucha durante diez minutos, lo que dicen los participantes, y únete. Construya su discurso de acuerdo con el esquema "usted dice - yo digo". Es decir, repele un pensamiento de tu oponente y formula el tuyo. Esto le ayudará a evitar una situación en la que las personas entiendan lo que está diciendo, pero no entienden por qué lo dice. Hay muchos esquemas de este tipo en el libro; este es un excelente libro de texto para aquellos que quieren ser entendidos tanto en el artículo, en el podio, como en la disputa en Facebook.
"Cómo los nuevos medios cambiaron el periodismo. 2012-2016"
Un equipo de autores dirigido por Serge Paranko, director editorial del Mail.Ru Group, proporciona la clave para la profesión del editor del sitio. ¿Cómo filtrar información? ¿Cómo interpretar la información? ¿Cómo comprobar los hechos? ¿Cómo enviar material para diferentes plataformas? Y lo más difícil: ¿cómo evaluar el consumo de medios del producto creado? Más una revisión de las tendencias online más importantes. Este es un excelente tutorial para periodistas de medios impresos: el fin de semana es este libro, y tiene una nueva profesión en sus manos.
Nadia papudoglo
"# tyzhemat. Maternidad por las reglas y sin"
Ahora me estoy preparando para el nacimiento de mi hija, así que volví a leer el libro de Nadia Papudoglo sobre los primeros meses de vida con mi hijo, que se publicó en invierno. Nadya para mí - la madre ideal. Si ella hubiera abierto cursos de maternidad, me inscribiría de inmediato. En primer lugar, es muy inteligente: defendió su tesis en el departamento de historia, fue la editora jefe del sitio web interfax.ru, y luego se convirtió en madre y comenzó a estudiar a los niños con la misma seriedad. Pero no es que confíe en su opinión sobre el cólico o la elección de un asiento para el automóvil. Sobre todo, admiro, como Nadia le explica a su hijo Kostya, qué es la guerra, qué es la responsabilidad civil y otras cosas complicadas. Espero que en dos años ella escriba la continuación de este libro, donde el énfasis estará precisamente en la psicología, porque me parece que lo más difícil es explicar a la nueva persona algo sobre este mundo.
Truman Capote
"Otras voces, otras habitaciones"
Creo que todo el mundo tiene un diapasón de autor, según el cual se verifica a sí mismo: no cancela su estilo ni intenta copiar el estilo, pero comprueba si todo es así con el oído y otros sentidos. Para mí, esto es Capote. Era periodista y escritor, además de psicólogo y humanista. Sus historias son claras como lágrimas y nunca molestan.