¿Por qué habló Occidente sobre la revolución de la moda en Rusia?
Olesya Iva
La moda y la agenda están íntimamente entrelazadas.. Como mínimo, porque los sellos no existen fuera del contexto y son un mensaje visual que la audiencia lee con más frecuencia que los periódicos. Como máximo, la moda es un negocio que depende directamente de la situación política y económica del mundo. Hace diez meses, en el contexto de los eventos de enero en Maidan, los periodistas aturdidos y confundidos fueron a Kiev para escribir sobre la moda de la revolución ucraniana y para preparar un texto sobre una nueva generación de jóvenes diseñadores locales que se habían anunciado.
Sin embargo, el material tan esperado bajo el título "Revolución de la moda de Kiev" como resultado de la revista fue preparado por Daria Shapovalova, y no las ediciones especiales de la publicación. Ayer, un texto con un encabezado similar, "La nueva revolución de la moda en Rusia", se publicó en Dazed. En ella, la periodista londinense Emma Hope Allwood escribe sobre la aparición de una nueva ola de marcas rusas y la revolución de la moda en Rusia. ¿Existen similitudes y diferencias entre la situación de la moda de Rusia y Ucrania?
Comenzaron a hablar sobre la poderosa evolución de la moda ucraniana después de que Darya Shapovalova se la tomara en serio, convirtiéndose en el ideólogo de los Mercedes-Benz Kiev Fashion Days en 2010, y también, no menos importante, contribuyente a los portales occidentales sobre moda Nowfashion.com y Style.com. Shapovalova y su compañero Kazbek Bektursunov vieron a tiempo en los diseñadores ucranianos un serio potencial comercial. Decenas de entrevistas, espectáculos, apariciones de Darya en blogs de estilo callejero y conocidos en las semanas de la moda mundial la llevaron a ser percibida como la enviada de la moda ucraniana, cuya columna vertebral era desconocida para las jóvenes marcas locales del mundo.
Además de la Semana de la Moda de Kiev, se proporcionó una plataforma internacional para apoyar a los jóvenes talentos, Fashion Scout, para ayudar a los diseñadores (aunque no de forma gratuita), a saber, un espectáculo en la Semana de la Moda de Londres y la participación en la sala de exhibición de Paris Fashion Scout. Poco a poco, Fashion Scout trajo las primeras publicaciones sobre ucranianos en la prensa internacional y conocidos con compradores internacionales. A principios de 2014, debido a la mayor atención a Maidan, todos los principales medios de comunicación del mundo comenzaron a hablar seriamente sobre los diseñadores ucranianos: Sarah Mauer de las páginas de Vogue.com, Vanessa Friedman en el Financial Times y Daria a sí misma de las páginas de Dazeddigital.com y Style.com. Incluso la simpatía por la mujer ucraniana Julia Efimchuk de Chloe Sevigny y las creadoras de la ceremonia de apertura Carol Lim y Umberto Leon en el festival de moda en Yerah parecen una consecuencia lógica de estos eventos. En la nueva temporada, Dasha ya muestra a los ucranianos en su propia sala de exhibición en París sin Fashion Scout y continúa activamente su expansión comercial, enfrentándose a Kazajstán.
En una de las entrevistas, el músico Mickey Blanco expresó la idea correcta: "La moda puede ser muy influyente en un sentido político. La moda puede plantear una pregunta u otra directamente, encender la idea solo con el poder de una imagen. La imagen fomenta una nueva forma de pensar. Tenemos que seguir los juegos de la cultura". y hable cuando necesite hablar. Haga preguntas cuando aparezcan ". Uno no puede sino estar de acuerdo con él. Hasta cierto momento, las marcas jóvenes rusas no atrajeron atención especial, y se centró en la política: el caso Pussy Riot, las leyes contra la comunidad LGBT. Luego estaba la crimea. Como resultado, Rusia y las nuevas decisiones de Vladimir Putin hoy son casi el tema principal en la agenda de noticias. De manera natural, la política encendió el interés por la cultura y la vida en Rusia, y la moda rusa, más precisamente, sus representantes más jóvenes y progresistas, se convirtió en uno de los temas de la atención de Occidente. Al principio, The Guardian escribió sobre esto, luego Fashionist y Paper, ahora Dazed se detuvieron.
El aislamiento propio de la moda rusa renace gradualmente en una comunidad.
Olwood comienza su artículo "La nueva revolución de la moda en Rusia" con las palabras "Putin, Pussy Riot, Homofobia". En estas tres palabras, ¡ay !, enfoca la imagen de hoy de Rusia en Occidente. El autor no escribe sobre los detalles vitales: nuevas leyes que pueden estrangular al pequeño negocio, o el dólar y el euro, que parecen mutar en lugar de crecer. Sin embargo, es precisamente con esto con lo que tienen que luchar los jóvenes, en el que el periodista pone sus esperanzas en la reactivación del país. Emma comienza desde la punta del iceberg ante la mascota de Dazed & Confused, Gosha Rubchinsky, la diseñadora más reconocible de Occidente, que no solo se siente sutilmente segura de sí misma y de Rusia en su conjunto, sino que también la traduce claramente a través de la cultura del patín, entendida en cualquier idioma del mundo.
También escribe sobre el diseñador de Omsk, Anton Galetsky, quien en la nueva temporada tuvo la mejor ironía de los años 90, Gopniks, plagio y el mercado de masas. No se olvide del orgullo de la industria de la moda de Moscú: Andrey Artyomov y su marca Walk Of Shame, así como Olya Shurygin, quien este año presentó su marca Cap Amerika en Londres en la competencia Young Creative Entrepreneur, y sobre los participantes de Mercedes-Benz Fashion Week Rusia. : diseñador con raíces georgianas Riya Keburiya y Yasya Minochkina - con ucranianas, ambas son asistidas por personas de Moscú. La lista de Dazed está claramente incompleta. Uno podría agregar con seguridad al menos algunas marcas más: Dasha Selyanova y su marca ZDDZ (aunque Dasha es una diseñadora londinense, nosotros, por supuesto, la consideramos nuestra), la diseñadora de LES Lesia Paramonova, Natalia Alaverdyan y su marca AWAKE, Osome2some, Zhenya Kim, Turbo Yulia, Luda Nikishin, Artem Shumov y la apertura de la última semana de la moda en San Petersburgo - Yuri Pittenin con la marca Saint-Tokyo.
Curiosamente, las jóvenes marcas rusas están casi sin relación. No tienen un apoyo centralizado, como los diseñadores estadounidenses y británicos, o una fuerte tradición de cooperar entre sí: de hecho, existieron de manera autónoma durante mucho tiempo. A modo de comparación, todos los diseñadores ucranianos no solo “se sientan en el mismo barco”, sino que también conocen a las costureras de los demás casi por su nombre, y ayudan con bocetos de colegas menos conocidos. Mientras tanto, los rusos de la moda tienen una cosa en común. Ninguno de estos jóvenes diseñadores explota un tema político o nacional (con la excepción del "patio 90" de Rubchinsky y Galetsky): simplemente actúan en un contexto global y ofrecen diseños geniales que se pueden apreciar en cualquier país en la era de Internet.
Sí, aún no hemos tenido un entusiasta de la moda capaz de desempeñar el mismo papel que Daria Shapovalov para la industria ucraniana, aunque es hora de ser serio en la promoción de jóvenes talentos rusos. Tal persona podría ser Miroslava Duma, dada su influencia en el mundo, pero, aparentemente, tiene otras tareas. Este año, aprendimos el nombre del presidente de Mercedes-Benz Fashion Week Russia, Alexander Shumsky, quien recientemente anunció la creación de la Cámara de la Moda Rusa, en cuyo cargo el presidente honorario fue elegido Vyacheslav Zaitsev. Esta cita plantea una serie de preguntas, especialmente después de la entrevista de Forbes, en la que Shumsky dice: "La moda no solo es hermosa, sino que también es un negocio bastante complicado. No es suficiente para hacer una colección de ropa, entonces es importante lanzarla a la producción y venderla. Y estos pasos no son para nadie". Desafortunadamente, en Rusia durante los últimos 15 años, no ha surgido un solo diseñador que pueda encarnar estas tres etapas al menos a un nivel medio europeo ". Esperamos con interés el programa de apoyo que preparará la cámara.
Es agradable que, a pesar de la actitud tensa o al menos cautelosa hacia la política rusa moderna en Occidente, el interés en nuestra cultura y arte no se pierda. Existe un enorme deseo recíproco de hablar sobre ellos, por un sentimiento de orgullo en la generación más joven, que no tiene nada que ver con el patriotismo hurra. El verdadero sentimiento de fe en el país y una gran cantidad de personas con talento en él se ven impulsados por la apariencia del ambiente inestable pero saludable que los jóvenes forman de manera independiente: con sus talentos, con la cabeza y las manos. Por lo tanto, quiero hablar sobre el éxito de Gosha Rubchinsky y las proyecciones de Tigran Avetisyan y Dasha Selyanova en Nueva York, y no solo sobre la falta de queso, las próximas cuentas y el olor a sulfuro de hidrógeno en Moscú.
El aislamiento peculiar de la moda rusa hasta hace poco, renace gradualmente en una comunidad. Kuznetsky Most 20 se convierte en el ruso VFILES, que reúne a jóvenes diseñadores. El desembarco de los rusos por primera vez sale para Milán en la feria comercial Pitti Super. Andrey Artyomov y Maria Stern están prácticamente de lado a lado haciendo sus salas de exhibición durante la Semana de la Moda de París. Jóvenes estilistas, maquilladores, diseñadores, periodistas y fotógrafos se apoyan mutuamente, hacen proyectos conjuntos, eliminan los lookbooks gratis o por un centavo. Este movimiento está creciendo y, de hecho, Emma Hope, esta es exactamente la nueva Rusia.