"Todo lo que queda": imágenes de la vida extrovertida.

TODOS LOS DÍAS FOTÓGRAFOS ALREDEDOR DEL MUNDO buscando nuevas formas de contar historias o de capturar lo que previamente no notamos. Elegimos proyectos fotográficos interesantes y preguntamos a sus autores qué querían decir. Esta semana es una serie de "Todo lo que queda" de un fotógrafo de Bangladesh y un profesor del Instituto de Fotografía del Sur de Asia, Sarker Protik, quien ha documentado los últimos años de sus parientes ancianos en un intento por entender lo que lleva una larga vida.

Era de noche Estaba sentado en el sofá de mi abuelo, la puerta se abrió lentamente y vi una luz que penetraba en el hueco, extendiéndose sobre la puerta blanca y las paredes blancas. De repente, todas las piezas del rompecabezas se doblan. Sentí una conexión entre lo que vi y lo que sentí. John y Provo son mis abuelos. Crecí en un ambiente de gran amor y cuidado, eran jóvenes y fuertes. Pero a medida que pasaba el tiempo, escuchaba todo lo que venía en el camino. Los cuerpos estaban cambiando, y las conexiones se debilitaron. El cabello de la abuela se volvió gris, la pintura de las paredes comenzó a despegarse, solo los objetos permanecieron sin cambios. Todo estaba encerrado en una sola habitación. Siempre les gustó que les disparara, porque me permitió pasar más tiempo con ellos y no se sentían tan abandonados y solos. Después de que Prova murió, traté de visitar a John más a menudo y conversar con él. Me contó sobre la juventud, sobre cómo se conocieron. Tantas historias diferentes Aquí, la vida se detiene, todo se detiene. Una pausa ante algo que no puedo entender completamente.

Recuerdo que cuando compré mi primer móvil con una cámara pequeña, por primera vez tuve el deseo de fotografiar. Estudié en una magistratura y usé una foto para mi proyecto. Entonces, un amigo me contó sobre la escuela de fotografía de Pathshala y entré. Pero solo al final del segundo año de estudio, en 2010, decidí dedicarme seriamente a la fotografía. La idea de este proyecto no ha sufrido ningún cambio especial desde el inicio, pero la estética visual y los objetos de filmación han cambiado significativamente. Al principio estaba tomando fotos que se llaman fotos "normales", con la exposición correcta y la luz del día real. Poco a poco, me di cuenta de que las fotos empezaron a resultar muy claras, y comencé a agregar naturalezas muertas a los retratos de los personajes. Sentí que esta sería la manera correcta, y luego continué disparando de esa manera.

Tengo miedo al envejecimiento, y el objetivo de este proyecto es tratar de reflejar este período de la vida. En nuestra juventud, cada uno de nosotros tiene una cantidad increíble de sueños y expectativas que estamos tratando de cumplir y justificar. En la vejez de todos estos objetivos que no tienes y es completamente incomprensible lo que te espera en el futuro. Esta pregunta es ¿qué sigue? - Yo y los oprimidos.

En fotografía, estoy más interesado en la poética visual. Me gusta trabajar con el tiempo y el espacio. Quiero experimentar y aprender diferentes lenguajes visuales. Quiero contar historias sobre mi país que nadie había contado o mostrado anteriormente. Y, por supuesto, quiero destruir la imagen visual estereotipada de Bangladesh. Al mismo tiempo, la fotografía siempre será una cosa muy personal para mí. No esperaba que este proyecto atrajera a la gente y se hiciera tan popular. La razón principal por la que continué filmando esta serie es la oportunidad de pasar más tiempo con mis abuelos. Los hacía más felices.