¿Por qué el estilo de la calle ha sobrevivido a sí mismo y lo que nos espera a continuación?

Que preocupaciones ¿Es la industria de la moda más grande: la mano de obra esclava de Bangladesh o los modelos menores de edad en tiroteos sinceros? Por supuesto, el estilo recto. Sobre el futuro de la fotografía de calle ahora no solo es perezoso. Todo, desde Suzy Menkes, un artículo de larga data de The Circus of Fashion hasta una entrevista reciente con el blogger Garands Dore, habla de un descenso, o incluso de la puesta de sol de un estilo callejero. Wonderzine entiende dónde y cuándo apareció este fenómeno, cómo se comercializó y qué pasará con la moda callejera en el futuro.

El padre del nombre de la calle es Bill Cunningham, quien accidentalmente fotografía a Greta Garbo en una calle de Nueva York en 1978. La imagen muestra el New York Times: esta es la primera vez que aparecen fotos de celebridades en el periódico. Cunningham comienza a disparar a los transeúntes, famosos y no, para el NYT, y lo está haciendo ahora, en 80 años. A principios de los años 80, el director de arte británico de Vogue, Terry Jones, crea i-D, una revista que publica fotografías de londinenses comunes de la calle, como la fiesta de los clubes. En la década de 1990, el pionero del estilo asiático de la calle Shoichi Aoki toma el escenario: lanza la revista FRUiTS, que documenta las vidas de los jóvenes del área de Harajuku en Tokio. Lo que pasa después, probablemente lo sepas. Se acerca el 2005 y Scott Schumann cierra su sala de exposición para pasar tiempo con su hija. Decide dispararle a la gente en las calles de Nueva York: la idea es similar a incluir una celda en una colección dedicada a la tradición escocesa. Todo lo que cambia es que Schumann pone sus fotos en el blog The Sartorialist en la ola de dominar la moda en Internet y al instante se gana la simpatía de personas de todo el mundo. Al mismo tiempo, el principal rival de Scott Schumann, Tommy Tone, autor de Jak & Jil, comienza a participar en el estilo callejero. Los fotógrafos de la calle capturan a la gente común y observan a quienes todos entienden que lucir bien es fácil: simplemente póngase un sombrero extraño o combine un vestido de Topshop con los pendientes Marni. "El estilo de la calle de repente comenzó a influir en la gente. Comenzaron a buscar inspiración no en revistas o en la pasarela, sino en imágenes de la calle. Era democrático y fresco", escribió el editor de GQ estadounidense, Welsh Welsh, sobre el auge de la fotografía callejera.

Para el 2010, hay muchos fotógrafos de la calle, y quieren tomar fotografías en la Semana de la Moda, y no en los días de semana en las calles. Phil O, el creador de Street Peeper, ilustra mejor el estilo callejero: "Estoy en shows en Nueva York. Tommy, Bill, Scott, Garans, Nam, Geraldine, Hannely, Eddie, Vanessa, Candice, Jason, Gerre, Rei, Tamu, Ivan, su amiga canadiense, Christine, Vicky, el irlandés que me dio un cigarrillo, un coreano que fue robado en Milán, Adam, Ku, Wataru, otro japonés, un modelador increíble, un modelador impresionante, un modelador más viejo y más terrible. , un modelador con dientes muy malos, Marcy, Shini, Yu, un chico de Vogue japonés con el pelo largo, Lee y t Las delgadas mujeres japonesas. Y las que recuerdo ". ¿Por qué sucede esto? Resulta que el estilo de la calle es fácil de monetizar. Scott Schumann y Tommy Ton están invitados a rodar para GQ.com y Style.com, el primero está haciendo el proyecto Art of Trench para Burberry, el segundo está filmando las campañas publicitarias de Lane Crawford y Symphony. Gracias a ellos, la campaña para la cual la blogger callejera lo dispara puede considerarse un género separado de fotografía. Y puede anunciar cosas que no están relacionadas con la moda: por ejemplo, helados. Por otro lado, el estilo de la calle es la principal fuente de tráfico en línea. Los sitios trabajan con fotógrafos un poco menos famosos, lo que es suficiente para que estos últimos se hagan un nombre. Por ejemplo, Tamu MacPherson de All the Pretty Birds filmó para Grazia.it y se convirtió en su editor. En el mismo 2010, los fotógrafos de estilo callejero, junto con los autores de los blogs personales, Chiara Ferany y Rumi Neely, se convierten en parte de la fiesta de la moda: se colocan en las primeras filas de espectáculos (Dolce & Gabbana se encuentran entre los primeros en hacerlo) y son invitados a las fiestas.

Pero un poco más tarde, queda claro que lo principal en los blogs de estilo callejero no son sus autores y no el valor artístico de sus fotografías: los amantes de la moda en lugar de los fotógrafos profesionales tratan con el estilo callejero. Durante varias temporadas, la moda callejera genera una gran cantidad de celebridades: las estrellas de estilo callejero. Las chicas son reconocidas solo por su nombre, como las supermodelos de los años 90: estas son las editoras de las revistas Anna, Giovanna y Shala, consultoras de Hell, Michel y Natali, Paquete de Moda Rusa: Anna, Vika, Lena, Miroslav, Ulyana. Qué enumerar: el sitio web de StyleCaster compiló una guía de 50 heroínas clave del estilo de la calle. Suzy Menkes en el aclamado artículo The Circus of Fashion caracteriza a las chicas de los blogs: "Son famosas porque son famosas". Se crea una comunidad de admiradores alrededor de las heroínas de la moda callejera: Instagram y Twitter tienen más seguidores que algunos actores de Hollywood (la marca Nanette Lepore dice que es más útil en las redes sociales que en las chicas). Debe admitir que las marcas no pueden perder la oportunidad de utilizar un recurso tan poderoso de influencia en las personas, y la moda callejera se convirtió en una herramienta para la colocación de productos. ¿Cuántos pueden permitirse vestirse de pies a cabeza en Gucci o Louis Vuitton y cambiarse de ropa cinco veces al día? ¿Es difícil para los gigantes de Givenchy y Kenzo presentar una sudadera que grita? ¿Por qué hay tantas cosas en los blogs callejeros que están destinados solo para la pasarela y que rara vez van a las tiendas normales? Aquí está uno de los números reales: la agencia Sociality está trabajando en una colocación de productos de 20 marcas y 200 de sus productos en una Semana de la Moda. "Si el 50% de las cosas en un arco se presentan a una chica, ¿eso significa que su estilo es la mitad del suyo?" - Sumas Refinery29.com. Esta no es la única forma de ganar con la ayuda de las estrellas de la moda callejera. Recuerde las líneas conjuntas de Anna Dello Russo y H & M y Caroline Issa y L.K. Bennett.

¿Qué tenemos en 2013? Sobre el inminente ocaso o muerte de la fotografía de calle no se puede hablar: este fenómeno está más vivo que todos los vivos. "Docenas de buitres están esperando a los invitados del espectáculo y se aprovechan de su vanidad", describe Alan O'Neill de Elle sobre la situación actual. Pero pensar que las personas han perdido la confianza en el estilo de la calle, no solo en las fotos de chicas, sino también de los chicos. Entonces, primero, el editor de la estadounidense GQ Will Welsh, y luego el jefe de la versión rusa de la publicación, Mikhail Idov, escriben que no hay más naturalidad en el estilo de calle de los hombres, pero hay un cliché como un italiano en un traje impecable con detalles impecables. Lo más importante que debes recordar es que necesitas separar los blogs en global y local. Si los fotógrafos de la calle toman fotografías en la Semana de la Moda en Nueva York, Londres, Milán y París y no se molestan en trabajar en otras épocas del año, es probable que los que se visten especialmente para los blogs se metan en el encuadre. ¿Recuerdas la foto de la página de inicio de Style.com, en la que dos tipos con trajes se apoyaban en las bicicletas en Pitti Uomo? Mi colega e invitada a la exhibición, Rita Zubatov, se sorprendió de la dedicación de los muchachos: permanecieron bajo el sol de 30 grados durante media hora en la misma posición y esperaron a que Tommy Tone acudiera a ellos. Las cosas son diferentes con los blogs locales: deben verse si desea ver el estilo auténtico de los habitantes de una ciudad del mundo. Por lo tanto, los asiáticos hermosos deben ser buscados en Lamoutre.com, los israelíes - en Thestreetswalker, Los Angelesis - en Histyley.com, los argentinos - en Onthecornerstreetstyle, Finns - en Hel-looks. Aquí vale la pena buscar algo real, y creado sin estar influido por el deseo de meterse en la lente de un fotógrafo callejero. "El mejor desfile de moda tiene lugar en las calles. Así fue y será", dice Bill Cunningham. Por supuesto, no se trata de semanas de la moda. ¿Cuál es el futuro del estilo callejero? Scott Schumann lo ve sombrío y vuelve a disparar a la gente en las calles los días de semana.