Lo que estará de moda en seis meses: 8 tendencias londinenses.

Resumiendo, celebrada en el marco de la London Fashion Week. Ya escribimos sobre las tendencias de Nueva York este otoño: arcos negros totales, gargantillas, artículos de rayas, longitud máxima, parques en combinación con ropa en estilo de lino, todo esto también apareció en la mayoría de los espectáculos de Londres. En este material, 8 tendencias más del espectáculo, que adaptaremos a su vestuario a lo largo de este año. Sin embargo, nadie se molesta en hacerlo ahora mismo.

Cebolla roja

La tensión en el mundo, simbolizada por el color rojo, se sintió en muchas marcas. Siguiendo la colección apocalíptica roja del año pasado, COMME des GARÇONS, donde las cosas decoraban rosas y manchas de sangre, el rojo apareció en las colecciones de Thomas Tate y Marques'Almeida, que combinaban cosas escarlatas con zapatos blancos lisos. Red también se presentó en el show de Gareth Pugh como un elemento de maquillaje, en el papel de los cuales eran las cruces rojas en las caras de los modelos. En Simone Rocha, el rojo se presenta en el marco de la estética barroca: el diseñador muestra jacquard rojo y dorado decorado con perlas. Por otro lado, la aparición de un rojo peligroso coincidió con el regreso del sexo a la moda. Entonces, en el show de Ashish Gupta, las modelos pisaron la pasarela con botas altas de látex rojo.

Barroco

Además de la ropa gótica y negra, en el otoño de 2015, el barroco con su pretensión regresaría a la moda, por lo que la rehabilitación de Galliano tuvo lugar muy oportunamente. El interés de los diseñadores por los motivos barrocos debería sacudir la industria, que hasta hace poco se centraba en el minimalismo y el estilo deportivo pragmático. El barroco se caracteriza por los colores y materiales tradicionalmente "lujosos", los patrones ornamentales, la decoración excesiva: se utilizan brocado, terciopelo, jacquard, bordados o estampados que imitan tapices. En Londres, los diseñadores de Simone Rosha y Mary Katrantzou (el patrón barroco es uniforme en abrigos de piel y potros de lona) hasta Erdem y Marques'Almeida retomaron la interpretación de este estilo. Este último, que generalmente se usa como material básico para el denim, de repente mostró cosas de jacquard multicolor.

Terciopelo

El terciopelo es otro material que encaja perfectamente en el estilo actual del gótico y el barroco. Entonces, el terciopelo brilló al principio en Nueva York en los espectáculos de Marc by Marc Jacobs y Alexander Wang, y ahora apareció en Londres. Por ejemplo, Thomas Tate y Topshop Unique mostraron trajes de pantalón de terciopelo, en referencia a la moda de los años 70. Simona Rocha trabaja con el clásico terciopelo negro, concentrándose en un corte elegante y una forma compleja de cosas. Giles se refiere a la moda del siglo XVII, pero tienen terciopelo adyacente al vinilo. Mary Katranza mostró zapatos de plataforma de terciopelo. Christopher Kane fue más lejos que nadie para trabajar con terciopelo. Decoró el terciopelo con solapas y bolsillos de trajes de pantalón y abrigos, y también mostró vestidos, fragmentos en los que se esculpieron en forma de siluetas de chicas de terciopelo rojo, negro y azul brillante. A pesar de la abundancia de terciopelo negro en la mayoría de las colecciones, el mayor potencial que vemos en las cosas de corte inusual de una combinación de terciopelo en diferentes tonos.

Collar de soporte ondulado

Vuelven los volantes, y en 2015 estarán por todas partes. Decoran tops, faldas de lápiz, vestidos de diferentes longitudes, camisas, bolsos y hasta zapatos. Sin embargo, lo más interesante es el collar victoriano ondulado, el elemento favorito de los británicos Meadham Kirchhoff y Simone Rocha. Ahora se pueden encontrar lecturas de collar victoriano no solo en ellas. Algunos de los diseñadores usan un collar ondulado en camisas y vestidos, alguien transfiere el elemento a las chaquetas, tanto en denim como en estilo militar. Un collar de pie ondulado, como Pierrot, se encuentra en la colección de primavera de la diseñadora rusa Nina Donis, así como en Karl Lagerfeld para Chanel antes del otoño. Simone Rocha, Erdem and Giles en Londres y Rodarte en Nueva York aparecieron en sus colecciones de otoño. En el futuro, definitivamente veremos tal collar más de una vez, incluso en el contexto del renacimiento de la moda para los años 80 y la nueva ola.

Látex y vinilo.

El uso del látex y el vinilo ayuda a los diseñadores a revelar varios temas relevantes: por un lado, el fetichismo y el gótico, por el otro, la estética de los años 60 con su interés en los materiales futuristas. Thomas Tate crea guantes largos de látex y utiliza vinilo como elemento decorativo, decorando sus artículos de cuero. Thomas también muestra salidas de vinilo con garganta en combinación con un abrigo. Jonathan Anderson sugiere llevar una camiseta de vinilo con una falda de cuero en tonos neutros. Giles y House of Holland tienen chaquetas de vinilo negro y faldas cortas. Ashish, como recordarás, agrada con las botas rojas de látex. La marca Ashley Williams combina vinilo con piel rosa. Incluso la diseñadora británica bastante conservadora Emilia Wickstead trabaja con vinilo.

Nuevo tweed

El show de la marca Emilia Wickstead, que Kate Middleton y Alex Chang adoran usar, fue nombrada una de las mejores en la última semana de la moda de Londres. El secreto del éxito es que la mujer británica reinterpreta el twe-boucle, que es tradicional para la moda inglesa: lo pinta en rosa, azul, beige claro, cose faldas de lápiz, vestidos en el cuerpo sin detalles innecesarios, tops. Otro ejemplo es Erdem: decoran artículos de tweed con encaje y flecos. Una nueva mirada al tweed también es interesante en el contexto del hecho de que la moda femenina está a punto de tomar un curso sobre conservadurismo y clásicos. Esto está confirmado por la última colección de Marc Jacobs, dedicada a Diane Vreeland, compuesta completamente de faldas de sol en el suelo, un reloj de arena y una silueta de tweed, o una chaqueta de punto de la abuela en la colección de Christopher Kane. Estas son cosas con un toque de "edad" y connotaciones "serias"; parece que la moda ha decidido deshacerse del infantilismo.

Accesorios de los 60

Los años 60 y 70, que son omnipresentes este año, no significan en absoluto que deba vestirse en modo retro de pies a cabeza, puede limitarse a los accesorios adecuados. Por ejemplo, refiérase a la geometría real en los años 60. Así, dos genios británicos Jonathan Anderson y Thomas Tate proponen usar joyas de diferentes formas geométricas juntas: triangular y redonda, triangular y cuadrada. Esta técnica definitivamente puede ser adoptada. También se destacan los accesorios de plástico: aretes, gargantillas y pulseras, que aparecieron en cada segundo espectáculo.

Chubasquero de cuero estilo años 80

En los años 80, los abrigos de capullo (con hombros voluminosos, por supuesto) fueron cosidos por todos: Azzedine Alaya, Karl Lagerfeld, Thierry Mugler. Seguramente tu madre también tenía un impermeable. Ahora podemos decir: el regreso de los 80 no está lejos, y algunos británicos ya han comenzado a repensar la moda de esta era. Por ejemplo, los abrigos de cuero fueron los primeros en estas semanas de moda en introducir KTZ en Nueva York, y en Londres fueron repetidos por J.W. Anderson La versión modernizada de los clásicos de los ochenta clásicos se caracteriza por la falta de ropa de cama, el corte minimalista y el uso de colores puros. Obviamente, un impermeable de este tipo puede grabarse previamente en la lista de deseos o buscar opciones clásicas para los mercados de pulgas. Y lo más importante: si estás asustado por el corte sin forma volumétrico de los años 80, puedes usar impermeables de cuero a la manera de los años 70. El mismo Jonathan Anderson preparó ambos para el otoño.