Kitsuné sobre moda, glitch y sky ferreira.
Marca de música franco-japonesa y marca de ropa Kitsuné. fundó Gildas Loaek y Masaya Kuroki en 2002. Ильildas originalmente se dedicaba a la música, y Masaya: diseño, moda y arquitectura. El sello Kitsuné publica artistas como Citizens, Two Door Cinema Club, Is Tropical, Delphic y, bajo la marca de ropa, París informal: camisetas con estampados, bombarderos, abrigos simples, camisas, suéteres, pantalones. Marche ya tiene 12 años, y ahora, a medida que las pequeñas marcas se cierran, Kitsuné se está expandiendo y evolucionando a su ritmo. Por ejemplo, recientemente abrieron una tercera oficina en Nueva York, hicieron una colaboración con Sky Ferreira, y especialmente para Moscú (obviamente, la marca explora las posibilidades del nuevo mercado) Kitsuné lanzó una serie limitada de camisetas Moscovite junto con Tsvetnoy, es decir, Moscovita, por analogía. con las camisetas parisienses populares en paris. Hablamos con el ex director de arte de Daft Punk, DJ del sello Jerry Bouthier y el cofundador de Kitsuné, Gildas Loaek, sobre la relación entre la música y la moda, la influencia estadounidense y la juventud.
Musica LABEL Y MARK KITSUNÉ TRABAJARON JUNTOS CON SU SOCIO Masaya KUROKI. ¿Por qué vinieron solos a Rusia, DÓNDE? Masaya AHORA?
Está en Japón, es japonés. ¿Dónde está todavía? Solo bromeo Se mudó allí desde París hace un mes por motivos de trabajo. Para nosotros, el mercado japonés siempre ha sido y es el más importante, poblado, es de 37 millones de personas, y es susceptible. Hace tres años, el 80% de nuestro negocio estaba concentrado en Japón, ahora el 60%: tenemos tres tiendas en Tokio y Osaka, nuestros artículos están ampliamente representados en multimarca japonesas, nuestras fábricas y oficinas están ubicadas allí, y desde allí es conveniente trabajar con Corea y Hong Kong Aquí hay una fuerte cultura de compras, y a los japoneses les encanta todo lo francés: están locos por París. Además, nuestra marca apareció bajo la inspiración de las tiendas conceptuales de Tokio de principios de la década de 2000. En París, nada de esto ha sucedido, en 1997, Colette acaba de abrir.
A finales de los años 90 tenía una pequeña tienda de vinilos en París. Estaba frente a la tienda de skate, donde Masaya visitaba a menudo (trabajaba como arquitecto). Éramos de una fiesta y de alguna manera comenzamos a comunicarnos. Masaya vino de Tokio, donde filmamos la película "Interstella 5555" para Daft Punk e invitamos a Masaya como guía, y nos hicimos amigos. En Tokio, nos sentimos abrumados por la cantidad de cosas y tiendas. La idea de Kitsuné nació allí. Pensamos en el nombre y el logotipo y elegimos una rebozuela japonesa, que en japonés se llama kitsuné. El cocodrilo ya estaba ocupado por otra compañía francesa: ¡Lacoste! Empezamos a hacer todo juntos, no había nadie más que nosotros. Ahora nuestra compañía tiene más de 70 empleados con oficinas en París, Tokio (la más grande) y Nueva York.
Eso es sobre ¿DAFT PUNK posible con más detalle?¿Cómo los metiste en la empresa?Nací en Bretaña y me mudé a París a la edad de 20 años, abrí una tienda de vinilos y aprendí cómo construir mi negocio desde una edad temprana. Por suerte, entré en la compañía de Daft Punk y trabajé con ellos durante 15 años, durante los cuales aprendí absolutamente todo sobre el negocio de la música. Comencé con su asistente, hice todo por ellos: desde una taza de café hasta producir remixes y clips. Éramos cinco, e hicimos Daft Punk con este pequeño equipo. ¡Viajamos interminablemente por todo el mundo! ¡Fue un gran momento! Bailamos con Cassius, la nueva rave estaba emergiendo y todos llevaban camisetas de ácido. Siempre nos fijamos en el público: lo que llevaban en las fiestas, lo ofrecían, pero pasaban por su gusto.
Todos navegamos en el mismo barco, una generación con gustos similares.
La moda ahora está experimentando una profunda crisis, y parece que una alianza con la cultura pop, en particular, la música, se ha convertido en la última esperanza para la industria. M.I.A. colabora con Versus Versace, Kanye West, Farrell Williams y Rita Ora, con adidas, Major Lazer, con Levi's. Fuiste uno de los primeros en combinar música y moda. ¿Cómo te llegó este pensamiento? ¿Cómo se ve la moda y la música ahora?
Decidimos tocar en la conexión de la música y la moda desde el principio. La moda es más compleja que la música, pero la música se propaga y llega a la audiencia más rápido, en un segundo. Solía ser fácil atrapar a la audiencia: ella estaba viendo la televisión, escuchando la radio, leyendo ciertas revistas, la publicidad era predecible. ¿Y ahora dónde está el público joven? Por todas partes Dondequiera que haya música. Hoy en día hay muchos ejemplos exitosos de marcas de música de moda, por ejemplo, KTZ en Londres, también tienen una moda al lado de la música. Se ve bien, pero no estoy seguro de que KTZ sea popular en dos años, son súper actuales en este momento, pero son demasiado específicos. Esto solo funciona aquí y ahora, pero tal vez me equivoque.
Tu audiencia es una generación en constante renovación para siempre joven. ¿Trabajas conscientemente para adolescentes? porque hay una sensación de que enUSTED NUNCA ROMPIÓ LA TENDENCIA EN EL CÁLCULO Y AÚN LOS AUTO-ASISTENTES RELACIONADOS CON ESTAS TENDENCIAS. ¿Ha cambiado ahora?
Poco a poco, nos dimos cuenta de que tenemos que estar integrados en la industria. Las posiciones "hacemos lo que nos gusta" no son suficientes, es necesario involucrarse desde adentro. La industria de la moda es un coloso gigante. Somos jóvenes, todavía estamos aprendiendo. La música que lanzamos está dirigida específicamente a jóvenes de 15 a 25 años. Pero la ropa ya cubre a un público más amplio, de 20 a 40 años. En este caso, todo el mundo es joven. ¿Quién lleva un Louis Vuitton ahora? ¿Playboys sobre jaguares? No conozco a nadie que la lleve. Entonces, ellos también están tratando de parecer más jóvenes, cambiando los directores de arte. El mismo Edie Sliman (director creativo de Saint Laurent. - Com. Ed.) ¡Es un gran rock and roll! Nadie quiere verse y vestirse de manera estándar, como los de 50 años.
El mercado masivo europeo más grande de H&M por primera vez colabora con el diseñador estadounidense Alexander Wang.. SU ÚLTIMA COLECCIÓN ESTÁ DEDICADA A AMÉRICA. STYLE.COM ESCRITO SOBRE USTED QUE USTED ES UN EJEMPLO PERFECTO DE GLOBALIZACIÓN EN MODA. Por que
Debido a que la cultura de masas y los gustos todavía están conformados por América: las películas, Internet (YouTube, Facebook), el llamado poder suave. Sin YouTube y Facebook, ¿cuál sería la cultura incluso en Rusia? Además, mi generación creció en las películas estadounidenses de los años 70: preppy, elegancia universitaria, todo esto se puede rastrear en el estilo de Kitsuné. Wes Anderson y su estilo antiguo son mis favoritos. Recientemente abrimos una tienda y una oficina en Nueva York, y ahora hemos hecho una colección con Sky Ferreira. Conozco a Ferreira desde hace seis años, somos amigos íntimos, nos conocimos antes de que ella empezara a cantar, luego la ayudé, ahora está con nosotros. Las chicas la aman. Esto es todo marketing, entiendes! Es interesante que en el mundo no sepamos nada sobre el mercado japonés, que ahora es nuestra máxima prioridad. No sabemos sobre los medios japoneses, las marcas jóvenes, cómo y qué viven ahora, pero todo cambia rápidamente con ellos. Este misterioso aislamiento japonés y al mismo tiempo la influencia es misticismo para mí. Por lo tanto, si escriben sobre nosotros en Japón (y escriben mucho sobre nosotros allí), nadie lo sabrá. Otra cosa es América. Una nota en The New York Times, y tú eres una estrella. Pero nos gustan tanto Londres como Moscú. Ya hemos hecho más de un evento con el equipo de la tienda por departamentos Tsvetnoy, hubo fiestas en noviembre y abril, y cooperaremos. ¿Tienes artistas talentosos aquí?
Usted puede encontrar Eche un vistazo a Powerhouse: los chicos se centran en el lanzamiento de músicos rusos con talento. Por cierto, siempre has tenido suerte con los artistas que has producido. Club de cine de dos puertas y ciudadanos!Ahora todo el mundo está bailando bajo la Revelación: todo es tan vocal, pulsante, bajo, hipnótico. Yo, mientras caminaba hacia ti, escuché el lanzamiento del joven artista neosoul británico Ben Khan. ¿Lo conoces?¿A quién estás lanzando AHORA?
Sí, el efecto revelación es notable. Lanzamos todo lo mismo electro-pop, glitch R & B Rosie Lowe, synthpop Years & Years, Lxury, Kilo Kish. Oh, Ben Khan no ha escuchado, ¡oh bien! Muy bien, le escribiré. Y escuchas nuestra última compilación "Kitsuné New Faces".
¡Claro que sí!
Fotos: Kitsuné