La crítica de arte Nadya Plungyan sobre libros favoritos.

En el fondo "estante de libro" Le preguntamos a periodistas, escritores, académicos, curadores y cualquier otra persona que no sea sobre sus preferencias literarias y publicaciones, que ocupan un lugar importante en su librero. Hoy nuestra invitada es Nadia Plungyan, crítica de arte, curadora y feminista.

Me enseñaron a leer temprano, a la edad de tres años, y mi verdadero abuelo, Alexander Markovich Plungyan, inculcó un interés real en los libros. Él siempre encuentra algo inusual y emocionante. Aquí hay un vívido recuerdo, tengo cuatro o cinco años, y antes de ir a la cama, lee "The Canterville Ghost" de Oscar Wilde por horror y conmoción mística. Casi al mismo tiempo, tomé la decisión de revelar el secreto de los ilustradores G. A. V. Traugot, a quien realmente me gustaba. Durante diez años desconcertó lo que significan estas letras. Para aprender, tuve que convertirme en un historiador del arte. A los ocho o nueve años, tenía la costumbre de leer sobre la marcha, en el metro y en los trenes.

Con mi abuelo, ahora estamos intercambiando libros. Recientemente, aquí estábamos discutiendo el libro de Alexei Yurchak. "Era una eternidad, aún no había terminado", "Las tiendas de miedo" de Matvey Ruvin y Naum Wyman y la biografía de Stalin Oleg Khlevnyuk. En general, cualquier relación cercana y amistosa para mí siempre se ha asociado con la discusión de los libros. Los que más he escuchado en los últimos años son Veta Morozova, Ira Roldugina, Maxim Burov y Frau Derrida. También hay algunas discusiones profesionales sobre la historia y el arte de los años treinta, que ocasionalmente apoyo con mis colegas: Alexandra Selivanova, Maria Silina, Kazimera Kordetskaya, Alexey Petukhov. La poesía se discute constantemente con Olga Akhmetyeva. Un interesante intercambio de bibliotecas fue con el director Alexei Levinsky y el historiador del arte Grigory Sternin. Periódicamente se intercambian libros sobre arte contemporáneo con artistas: Zhenya Yakhina, Vika Lomasko.

Por diversión, leí fan fiction y cualquier cosa sobre disidencia soviética o populistas.

De los autores subestimados, me gustaría nombrar a los poetas: Anna Barkova, Nonna Slepakova, Boris Poplavsky, Gennady Gore, Sofía Parnok, Konstantin Vaginov, Natalia Medvedev. Con el tiempo, dejé de leer la prosa artística; me canso mucho, las fuentes son mucho más interesantes. Una excepción reciente es la historia "Cactus" de la bella escritora Lilit Mazikina. Por diversión, leí fan fiction y algo sobre disidencia soviética o populistas. Desde un fondo permanente, cualquier trabajo sobre la historia de la vida cotidiana del siglo XX.

El lenguaje literario más interesante para mí es la sílaba del diario, que se convierte en una gran literatura. Esto es lo que siento en algunos registros de bloqueo, y sobre todo en el diario de Pavel Filonov, vuelvo a este libro con bastante frecuencia. Volví a leer las "Notas de los Independientes" de Antonina Sofronova.

Durante mucho tiempo me fue difícil deshacerme de la actitud soviética de los libros como una cosa sobrevaluada y costosa y comenzar a percibirlos como una herramienta. Pero cuando tuve mi propia biblioteca, comencé a hacer comentarios a lápiz en los márgenes. Esto aceleró enormemente el trabajo y ayudó a establecer un diálogo con usted mismo, para que comprenda mejor qué está cambiando y qué está cambiando.

De los libros extranjeros dominados por el inglés y el francés. A veces hay que desmontar otros idiomas, la traducción automática y la intuición salvan la situación. La última vez, trato de cambiar a libros electrónicos, que son cada vez más accesibles, pero la cantidad de papel no disminuye. Mi principal fuente de extracción de libros es, por supuesto, los libreros de segunda mano de todo el mundo, entre los cuales el “Libro antiguo” comparte su primer lugar en Liteiny, alib.ru y American Amazon.

"Peppy Longstocking"

Astrid Lindgren

"Peppy" Leí en cinco años gracias a mi abuelo, que recogió una biblioteca de clase alta de libros infantiles soviéticos. Aquí todo es importante: tanto la edición de 1968 como la excelente traducción (aunque gratuita) de Lilianna Lungin, y los increíblemente diversos y divertidos dibujos de Lev Tokmakov, impresos en papel malo en solo dos colores: negro y rojo. A veces, Tokmakov se balancea a lo largo de todo el turno, a veces, fragmentos de miedo, y todo esto con una notable fabricación de líneas y puntos. "Peppy" Lindgren, Lungin y Tokmakova se convirtieron para mí en una especie de libro de texto sobre la libertad de los años sesenta, un modelo a seguir que deleita a muchos niños cuando lo leen en voz alta. Peppy es tranquila, justa y directa, y también tiene un caballo. Ella no le teme a los exámenes, a los mafiosos, ni al naufragio. Este es un libro sobre cómo actuar y al mismo tiempo apreciar tu propia soledad. Este es un libro sobre la necesidad de construir una distancia de la sociedad, y luego tendrá la fuerza para cambiarlo.

Libros relacionados: Rudyard Kipling "Rikki-Tiki-Tavi" (traducido por K. Chukovsky y S. Marshak, ill. V. Kurdova, 1935); Mikhail Tsekhanovsky "Correo", 1937; Presentación de la revista "Tram" para 1991-1992.

"Cuentos de los titanes"

Jacob Golosovker. Dibujos de Y. Kiselyov

Otra adaptación, pero esta vez de la época de Stalin, leí su clase en la segunda, también recibida de mi abuelo. Si bien esta edición está descongelada y tiene un aspecto amigable para los niños, las ilustraciones de Kiselev claramente se remontan a los magros y solemnes grabados de Favorsky, y la sílaba épica conserva el rastro pesado de la "antigüedad soviética" de los años treinta. Si las obras filosóficas de Yakov Golosovkek solo vieron la luz en la URSS a fines de la década de 1980, entonces Los cuentos de los titanes se convirtieron en el primer libro de su autor, publicado después del campamento y el exilio, y fueron recopilados de los borradores de la segunda parte de una gran obra teórica titulada "La mitología antigua como un mito unificado". sobre dioses y heroes ". Aparentemente, este no es un libro para niños, pero me impresionó profundamente con el final negro y sin remedio de la mayoría de las tramas. Ahora creo que este es un libro sobre la represión bajo una máscara antigua, bajo la máscara de la literatura infantil. Probablemente, también tiene un manifiesto del heroísmo neoclásico soviético, y su colapso, sus ambiciones y debilidades.

Libros relacionados:Mikhail Gasparov "Entretener a Grecia"; Janusz Korczak "Rey Matyush I"; Ian Larry "Las aventuras extraordinarias de Karik y Vali".

"Diario de 1934"

Mikhail Kuzmin

Leí este libro, en mi opinión, en el primer o segundo año, de un interés general en Kuzmin. Antes de ella, había una biografía de Kuzmin Malmstad y Bogomolov (1994), los voluminosos volúmenes de sus poemas de la década de 1990 y varias antologías. El texto del último de los famosos diarios del poeta se quedó en su memoria de una vez por todas, pero solo ocupa un tercio del libro. El resto es un comentario científico detallado de Gleb Moreva, que lo convierte en una enciclopedia real del entorno literario y artístico de Leningrado antes de la guerra: algunas notas de pie de página llevan más de una página. Al principio, simplemente escribí fuentes y literatura de "D-34" por interés, luego me puse a leer y estudiarlas todas, luego fui al archivo y, como resultado, mi afición aficionada tomó forma en el interés constante en los temas de exclusión social en el arte soviético 30-50. x años

Libros relacionados: Diana Lewis-Burgin "Sofia Parnok. Vida y obra de Russian Safo"; Alexander Kobrinsky "Daniel Kharms"; Dan Healy "La atracción homosexual en la Rusia revolucionaria. Regulación de la disidencia sexo-género".

"Veo en vivo"

Vsevolod Nekrasov

Recientemente, Vsevolod Nekrasov comenzó a publicar mucho, y durante su vida fue rechazado regularmente por publicaciones. Los libros casi no estaban disponibles, excepto de amigos o de él. "I See I Live" es su primera edición de tapa dura y compilada por él en un ritmo interesante: la poesía se combina con artículos y reproducciones de pinturas de su colección. Regreso a Nekrasov a menudo. No es solo una cuestión de hermosa poesía y cáusticas, brillantes revelaciones del posmodernismo. Sus libros me recuerdan que si trabajas simultáneamente en dos espacios, combinando análisis y acción artística, puedes sentir el nervio del tiempo y tomar conciencia de su lógica interna.

Libros relacionados: Oleg Vasiliev "Ventanas de memoria"; Leon Bogdanov "Notas sobre el consumo de té y terremotos"; Polina Barskova "Cuadros vivos".

"Dmitry Isidorovich Mitrokhin"

Yury Rusakov

Cuando estudié, este libro tuvo la influencia más decisiva en mi elección profesional y todavía me parece un modelo de cómo escribir sobre gráficos, especialmente sobre impresión y libros. Es necesario ver simultáneamente cómo se hace la cosa técnicamente, cómo se introduce la innovación, cuál es el estilo personal, y comprender su significado en el contexto de la era, desde lo local hasta el arte de otros países. Pero lo principal es preservar tanto la simpatía por el material como la distancia correcta con él. En busca de tal equilibrio, una vez leí muchos libros maravillosos del departamento de Leningrado de la editorial "Arte", pero este siempre será lo primero.

Libros relacionados: Alla Rusakova "Pavel Kuznetsov"; Elena Kochik "El sistema de pintura de V.E. Borisov-Musatov"; Platon Beletsky "George I. Narbut".

"Arte totalitario"

Igor Golomshtok

Este libro es importante para mí como el primer intento sistemático de desestalinizar los estudios de arte soviéticos sobre una base científica. Lo principal es la reinterpretación del término "realismo socialista" y un análisis comparativo del desarrollo del arte totalitario en la URSS, Alemania, Italia, Francia y China. Alexander Morozov emprendió otro intento de deconstruir el término, pero su libro The End of Utopia (1995) ya no fue reimpreso. Pero en las tiendas, las publicaciones de Boris Groys se multiplican, lo que se considera el especialista principal en los años treinta y proviene de una lógica tal que el poder es una forma de arte. Desafortunadamente, en Rusia, la autoridad de Groys es indiscutible, especialmente entre los artistas, y esto congela cualquier conversación sobre problemas sociales en el arte.

Libros relacionados: Yuri Gerchuk "Hemorragia en la Unión de Artistas de Moscú"; Jan Plamper "La alquimia del poder. El culto de Stalin en las artes visuales"; Maria Silina "Historia e ideología. Relieve monumental y decorativo de la década de 1920 - 1930 en la URSS"; Efim Vodonos "Ensayos sobre la vida artística de la era Saratov de la" explosión cultural "1918-1932".

"Destruye a todos los salvajes"

Sven Lindquist

El pequeño libro de Lindquist con un título tomado de "Corazón de las tinieblas" de Joseph Conrad habla de la historia de la colonización de África en el siglo XIX y el nacimiento del racismo y el genocidio. Dice mucho sobre el cambio de actitudes hacia la violencia doméstica y social durante el siglo XX, sobre el derrocamiento y la racionalización; El autor actúa como un científico y escritor, combinando hechos de la historia de su familia con la investigación histórica. Hace unos años, este libro se convirtió en una parte importante de las discusiones sobre el colonialismo y el racismo, que seguimos liderando constantemente en el círculo feminista. Esto llevó a muchos a reconsiderar su actitud no solo ante los estereotipos históricos, sino también sobre diversos fenómenos culturales, comenzando con la literatura soviética de aventuras. Creo que el tema principal del libro es la historia de la deshumanización, de la que aún se habla muy poco en Rusia.

Similar libros: Shulamith Firestone "La dialéctica del sexo"; Arnhild Lauveng "Mañana siempre he sido un león"; Michel Foucault "Supervisar y castigar. El nacimiento de la prisión"; Elena Makarova, Sergey Makarov "Fortaleza sobre el abismo. Arte, música y teatro en Terezin, 1941-1945".

"Pasando personajes. Prosa de los años de guerra. Notas del hombre asediado"

Lydia Ginzburg

Lydia Ginzburg se convirtió en mi escritora favorita en la escuela secundaria cuando leí The Blockade Man's Notes. Esta edición es ahora la más completa. Pocos podrían mostrar con tanta calma y consistencia, estando dentro de una situación, cómo los cambios sociales afectan la vida interior, cómo se deforma la psique humana bajo la influencia del hambre, la ideología, el miedo; lo que es una persona soviética dentro de las fronteras de su sistema social y más allá. En los libros de Ginzburg, lo más importante es el proceso de distanciarse de la propia época, la búsqueda de objetividad en uno mismo y el autoanálisis despiadado, sin el cual, creo, cualquier trabajo creativo y científico no tiene sentido.

Libros relacionados: Anna Barkova "Por siempre no es lo mismo"; Nadezhda Mandelstam "El segundo libro"; Euphrosinia Kersnovskaya "pintura rupestre".

"Tradición oculta. Ensayo"

Hannah Arendt

Los libros de Arendt sobre el totalitarismo son bien conocidos, también fue posible aconsejarlos. Pero como esta es mi lista personal, elegí este libro de pequeños ensayos sobre el lugar de los judíos asimilados en la cultura del modernismo y sobre las etapas de asimilación de la minoría con la mayoría. Aquí Arendt introduce el concepto de paria, discute sobre el "nuevo" y el "viejo" judío, cómo se forma la oposición a su propio estigma y xenofobia interna. Este problema concierne a cualquier minoría. Para mí, estas obras de Arendt siempre están asociadas con la búsqueda de Simone de Beauvoir, quien a fines de la década de 1940 resumió sus pensamientos sobre el lugar de las mujeres en la cultura y la sociedad.

Libros relacionados: Theodore Adorno "El estudio de una persona autoritaria"; Simone de Beauvoir "Segundo piso"; Herbert Marcuse "El hombre unidimensional".

"Ideología y filología. Leningrado, década de 1940"

Peter Druzhinin

El libro de dos volúmenes de Druzhinin es un estudio exhaustivo de las relaciones de la comunidad filológica y el poder de Leningrado, construido sobre material de archivo. Creo que Druzhinin encontró un punto medio en la combinación de un enfoque de fuente con el análisis social, y es extremadamente interesante que confió en los recuerdos aún inéditos e inoportunos de Olga Freidenberg. Este hecho provocó una discusión acalorada, dolorosa para todos sus participantes; Después de la publicación del libro, duró más de un mes, pasando de las redes sociales a las revistas y viceversa. Cuanto más lejos de nuestros años cuarenta, mayor será la necesidad de volver a ver y reconfigurar su retrato cotidiano y político, nombrar todos los valores predeterminados y comprender sus consecuencias. Espero que tales estudios sean cada vez más, y especialmente carezcan de la historia de la pintura soviética.

Libros relacionados: Elena Vlasova "1948 en la música soviética. Investigación documentada"; Mikhail Zolotonosov "Gadushnik. Organización de escritura de Leningrado. Transcripciones seleccionadas con comentarios (De la historia de la vida literaria soviética de los años 1940-1960)"; Olga Reutenberg "Realmente alguien recordó que éramos ...".