Hasta la rodilla: ¿Cómo cambió la moda de las botas?
Últimos años Las botas (excepto las de jockey aristocrático) fueron eliminadas de la lista de cosas de moda debido a las asociaciones desagradables con la moda fetichista de finales de la década de 2000: botas lacadas, botas de cuero hasta la mitad del muslo y, por supuesto, botas y medias.. Sin embargo, la temporada de otoño-invierno actual estuvo marcada por el regreso de la moda de finales de los sesenta y principios de los setenta, y con ellos uno de los elementos clave de la imagen de la década en forma de elegantes botas hasta la rodilla y un tacón pequeño. Sin embargo, hoy en día y este no es el único tipo de botas que estaba a nuestra disposición. Recordamos cómo la moda de las botas cambió con el tiempo y cuáles son apropiadas para usar hoy.
Si se dirige a la historia, los primeros predecesores de las botas modernas son los mocasines. A diferencia de su versión moderna, esos mocasines tenían un pie alto que protegía los pies del frío. Fueron cosidos por los pueblos indígenas de los Estados Unidos a partir de cuero crudo, piel de conejo o lana de oveja, y fueron decorados con bordados, flecos y diseños.
En una forma más familiar de nuestras botas aparecerá en el siglo XVI. Durante el reinado de los Tudor, la mayoría de los zapatos fueron usados por hombres, en particular soldados. Los mosqueteros caminaban con botas, cuya altura podía alcanzar la mitad del muslo, hasta la primera mitad del siglo XIX. En la moda femenina, las botas cortas con cordones, nariz estrecha y un pequeño tacón de cristal se afianzaron solo en el siglo XVIII. Este modelo sobrevivirá a varias transformaciones, hasta que a mediados del siglo XIX las botas muy elegantes hechas de encaje o gamuza no se pondrían de moda; era el material más popular para crear zapatos. Estas botas serán uno de los signos de la moda victoriana.
A principios del siglo XX, el estilo del vestido cambiará más de una vez, mientras que los zapatos permanecerán más o menos igual. Los cambios no afectarán a la forma de los zapatos, sino a los cierres: en lugar de los cordones comenzaron a usar botones pequeños, y su número creció en proporción al paso del tiempo. Por lo tanto, a fines del siglo XIX, principios del siglo XX, hasta 25 botones podrían estar en una bota, tales zapatos se llamaron "tirantes para las piernas".
Los ganchos especiales que estaban hechos de metales preciosos y decorados con piedras servían de broches, esta era una opción para la nobleza. La escritora Eileen Elias habló sobre el proceso de ponerse las botas: "Los bucles de botones eran tan apretados y estrechos que lastimaron sus dedos, y el gancho de botón no siempre estuvo a la mano. Incluso si tenía uno, debe haber presionado el botón equivocado. Me senté y luché con mis botas, tragándome las lágrimas ". Aquí es muy útil saltar alrededor de un siglo y recordar las palabras de la infame diva de la moda: "Si te sientes cómodo, nunca obtendrás la apariencia".
Hasta principios del siglo XX, prevalecía la igualdad total en relación con las botas: eran usadas tanto por hombres como por mujeres. Todo cambió cuando el número de botones en los zapatos se disparó, y ellos mismos se hicieron tan pequeños que solo las mujeres con dedos delgados pudieron hacer frente a los sujetadores. Al mismo tiempo, en gran parte gracias a las "chicas Gibson", las botas comenzaron a convertirse en un objeto fetiche y se convirtieron en el precursor del nacimiento de la cultura moderna del fetichismo de pies.
En 1913, Denise Poiret, la esposa de Paul Puare, el famoso modisto, apareció en público con botas hasta la rodilla, lo que causó que todos se sorprendieran. El modelo, creado por los diseños del modisto, tenía un tacón bajo, un pie cuadrado y se produjo en rojo, blanco, verde y amarillo. Recibió el nombre de botas rusas, y ya en 1915, The New York Times escribió sobre una nueva moda para botas altas. Para el día 20, las botas rusas comenzaron a producirse en diferentes estilos: la forma del talón variaba (desde cubano, es decir, ancha, ligeramente cónica hasta la parte inferior, hasta "copa de vino"), el ancho de la parte superior, con o sin cremallera.
Se cree que la popularidad de este modelo en los años 20 es un reflejo de los cambios socioculturales en la sociedad de la época en que las mujeres de la "clase ociosa", a las que habían considerado durante siglos, se convirtieron en luchadoras completas por la igualdad de derechos con los hombres: de conducir un automóvil a dominar Profesiones "masculinas". Si antes una mujer necesitaba al menos un par de manos extra y un par de horas para ponerse un par de botas con muchas cremalleras y botones ingeniosos, ahora las botas cómodas con una pierna espaciosa podrían sacarse en segundos. Sin embargo, durante mucho tiempo estas botas rusas no se detuvieron; a finales de los años 20, los zapatos abiertos se pusieron de moda. Gracias a la popularización de los coches, ya no era necesario proteger los pies de una larga estancia en el frío, y los zapatos podían realizar una función estética exclusivamente.
Botas accesorias realmente de moda se convirtieron en los años 60. Unos años antes, la diseñadora estadounidense Beth Levine presentó, bajo su marca Lebert Levine, unas botas de media pantorrilla hechas con el más suave cuero fornido, que se usa comúnmente para hacer guantes. El público se reunió con la modelo sin mucho entusiasmo: en ese momento, las botas no se consideraban zapatos diseñados para usarse con mal tiempo o durante el trabajo sucio. Levine, a su vez, insistió en que las botas podían hacer un par decente incluso en un vestido de alta costura, y en 1957 lanzó una colección completamente construida alrededor de este modelo, con un tacón de tacón y un tacón pulcro, no muy alto.
Al principio, las botas "de moda" fueron aceptadas con frío escepticismo, pero después de un par de años, este estilo fue explotado por los diseñadores de moda más destacados. En la colección de otoño de Balenciaga en 1962, puedes ver las botas justo encima de la rodilla de la autoría del famoso zapatero René Mancini. Un año más tarde, Yves Saint-Laurent mostrará las botas en un par de trajes de alta costura, Vogue reconocerá oficialmente las botas como "zapatos de la temporada" y se convertirán en un atributo obligatorio de una mujer de los años sesenta.
Incluso entonces, las botas estaban hechas de cuero y materiales artificiales como el PVC. El adepto del futurismo en el diseño de Andre Kurrej en 1965 por primera vez mostrará sus icónicas botas de cuero blanco con punta redonda y zapatos planos. Dos años más tarde, Mary Quant lanzará la línea Quant Afoot, en virtud de la cual producirá botas de plástico a la moda, de bajo costo, y serán el par perfecto para las minifaldas, también a la altura de la moda. En los años 60, el plástico se usaba para crear zapatos en todas partes. En primer lugar, por razones económicas: los precios del cuero natural crecían rápidamente, y en segundo lugar, por la imagen futurista que preferían los diseñadores, inspirada en la odisea del espacio y las fantasías sobre el futuro del hombre.
Las botas del estilo típico de mediados de la década de 1960 se llamaban botas de go-go, y esto no tiene nada que ver con los bailarines en clubes: el nombre se deriva del francés "à gogo", que literalmente significa "ser abundante", y figurativamente, "para ser la última moda". ". En 1966, Nancy Sinatra lanzó el éxito inmortal "Estas botas están hechas para caminar", que finalmente arreglará las botas en la moda y la cultura pop y será otra prueba de que las botas permanecen con nosotros durante mucho tiempo. Cuanto más alto es el dobladillo de la falda, más altas se volvieron las botas. Para fines de la década de 1960, las botas y las llamadas botas piratas estarían de moda, con una bota abierta. Estos, hechos de PVC negro, en su colección en 1968, son mostrados por Pierre Cardin, y Beth Levine produce casi simultáneamente botas de vinilo elástico y nailon, más como medias.
A pesar del hecho de que las botas se consideraron los zapatos más modernos a mediados de los años sesenta, hasta finales de la década, era más probable que fueran una opción, como diríamos, las modificaciones avanzadas. Tal calzado ganó popularidad masiva solo con la llegada de la década de 1970, habiendo eliminado asociaciones con el vestuario de niñas exclusivamente jóvenes. A principios de la década de 1970, las botas altas (hasta la rodilla o más altas), la mayoría de las veces piernas ajustadas, en un talón pequeño o estable, sin él, seguían estando de moda.
Se produjo una transición radical cuando se agregaron al modelo un tacón alto y grueso y una plataforma en la parte del dedo del pie, que podría alcanzar los 7 centímetros. Las primeras botas de este tipo fueron probadas por los seguidores del movimiento hippie de última moda, y después de la publicación del artículo correspondiente en la revista Seventeen, y todo lo demás. Por cierto, en esos zapatos les gustaba a los maricones y a los hombres, fue en este momento cuando las botas volvieron al guardarropa de los hombres. Además de la plataforma, las llamadas botas de abuela, que recuerdan a las usadas en la época victoriana, y las botas de vaquero, se consideran la clave de la década de 1970, y Ralph Loren fue el primero en ir al podio.
A fines de la década de 1970, la parte superior de la bota está cada vez más baja y más ancha para que pueda usarse sobre pantalones o jeans. Al final de la década, se indican dos direcciones opuestas en la moda de los zapatos: las masas prefieren botas más cortas y botas hasta los tobillos, mientras que las botas altas se reconocen entre los movimientos de punk emergentes y se convierten en uniformes de músicos como Debbie Harry. Con la excepción de los contextos de escenario y subculturales, a lo largo de los años 80, las botas desaparecen casi por completo de las páginas de las revistas y solo ocasionalmente recuerdan las modestas botas de montar que se usan con faldas largas y hombreras.
Una repentina oleada de popularidad en las botas sucederá después del lanzamiento de la película "Top Gun" en 1986: en ella, el héroe Tom Cruise camina con botas de vaquero con incrustaciones, sobre las cuales se hundió inmediatamente toda la juventud estadounidense. Los diseñadores harán intentos tímidos para devolver las botas a la moda masiva a finales de los 80: primero, las botas de ante con top y tacones bajos gratis aparecerán en los estantes, y luego, en 1990, la colección de moda Chanel otoño-invierno Karl Lagerfeld mostrará botas de satén. medias Con esto, comenzará una nueva, larga y feliz vida de botas.
El comienzo de la década de 1990 saludó a la sociedad con el florecimiento de la cultura de club, que obviamente influyó en nuestra forma de vestir: se usaron todas las cosas que podrían hacer que una estrella de una fiesta fuera del hombre común. La mayoría de las veces, los clubbers utilizaban libros de códigos para las faldas de los años 60, los minivestidos y las botas altas como base, de modo que, a la salida, obtuvieron imágenes bastante vulgarizadas mezcladas con la cultura fetichista. En honor fueron las botas de go-go hasta la rodilla número 60, las botas en la plataforma y las botas de PVC; todas ellas fueron coqueteadas por diseñadores individuales, cuya columna fue dirigida por Gianni Versace.
Para imaginar cómo fue, recuerde a Julia Roberts en "Pretty Woman", no puede imaginar un mejor ejemplo. Finalmente, en 1993, la nueva moda fue más allá de los atuendos de los asistentes: Vogue publicó un artículo bajo el título "El año de la bota", colocando botas en las principales tendencias de los próximos años. En la temporada de Versace del espectáculo de otoño-invierno de 1995, las modelos salieron a la pasarela con tacones de aguja rígidos, una imagen firmemente arraigada en la conciencia de las masas durante los próximos 10 a 15 años. Este modelo se ha convertido en el heraldo de una sexualidad nueva, franca y directa de finales del siglo XX, que forma la imagen de una seductora femenina. Para ser justos, hay que decir que las botas no son los únicos zapatos que dominaron las pasarelas en los años 90. De modo que, de todos modos, Ralph Lauren, inspirado en la serie de televisión "Dynasty", mostró una envidiable constancia en las colecciones de botas de vaquero, y Michael Kors lo siguió con su colección Sundance Chic en otoño-invierno de 1999. Sin embargo, tales apariencias pueden llamarse la excepción en lugar de la corriente principal.
Millennium se convierte en el período más heterogéneo con respecto a las tendencias de la moda, y los zapatos en particular. El comienzo de la década de 2000 es el apogeo del glamour monstruoso con toneladas de pedrería, kilómetros de extensiones de cabello y botas, cuya altura podría mantenerse solo por los límites fisiológicos de la figura humana. Al mismo tiempo, las características distintivas de las botas de moda eran largas (y cuando decimos esto, queremos decir realmente largas) un dedo del pie afilado y un semental no inferior a 10 cm. A Roberto Cavalli le gustaba mostrar. Al mismo tiempo, el calzado, que inicialmente sirvió en beneficio del ejército australiano y se convirtió en la principal pesadilla de la moda de diez años, entró en uso masivo.
Y sin embargo, en la década de 2000, este es el momento de los jackboots sexy. En las colecciones de Narciso Rodriguez y Phoebe Failo, se puede ver la futura popularidad masiva de este tipo de zapatos, y luego seguir trabajando en Chloé. Después de la temporada, Karl Lagerfeld y sus botas sobre la rodilla siguen siendo el tema, un poco más tarde, Anne Hathaway las pondrá para el rodaje de la película "The Devil Wears Prada". En la máxima variedad, las botas se manifestarán en 2009: Miuccia Prada ofrecerá una versión radical: botas prácticamente hasta el muslo con un eje muy ancho y tirantes, que se supone que se montan en un cinturón. En la misma temporada, Stella McCartney tendrá medias de cuero con punta redonda y tacón de aguja. Frida Giannini para Gucci hará lo mismo. Alexander McQueen tiene una versión fetiche con una impresión de "pie de ganso" o monocromática, todo en una plataforma de striptease superalto.
La diseñadora Hanna Macgibbon, recién nombrada en Chloé, ofrecerá botas con una parte superior plana y suela plana, y Peter Dundas para Emilio Pucci, lo mismo, solo con un estilete alto. Marc Jacobs en el desfile de modas de Louis Vuitton llevará botas ultra altas en negro y doradas. No es sorprendente que en el mismo año se lance la famosa colección capsular Jimmy Choo para H&M con botas ajustadas de tacón alto.
Los peldaños, con o sin tacón, seguirán siendo una tendencia sólida durante todo el año y continuarán con el mismo éxito: los veremos en las colecciones otoño-invierno - 2010 Burberry Prorsum, Dior, Gucci, Dsquared2 y Hermès. En paralelo con esta tendencia, varios otros se están desarrollando a la vez. Por ejemplo, con la presentación de Karl Lagerfeld, las botas de piel de repente se pusieron de moda, convirtiendo instantáneamente las piernas en las piernas del yeti. Phoebe Faylo para Céline mostrará botas lacónicas hasta la rodilla, Dior, bajo la guía de Galliano, tiene variaciones sobre el tema de las botas de tacón de aguja barrocas, y la colección de Michael Corsa tendrá botas de ante de ante con un dedo del pie suave libre y tacón ancho. Esta última estará destinada a convertirse en el modelo clave de las chicas rusas hasta hoy.
Sin embargo, las chicas rusas tienen relaciones especiales con botas. Debido a las duras condiciones climáticas para nosotros, las botas son una necesidad más vital que un accesorio de moda, al menos, así lo enseñó mi madre. Debido a la variedad de tendencias en los estilos de botas, estamos más seguros que otros, nos quedamos atrapados en las botas altas "No quiero" y las botas ugg. Ambos y otros son extremos: desde la femme fatale canónica hasta la manifestación de la comodidad al borde de la indecencia. Poco a poco, los zapatos sobre el tobillo de más de 2 centímetros se volvieron totalmente obsoletos. En el último par de años, hemos perdido el hábito de estos extremos y estábamos listos para congelarnos en invierno con botas bajas en el estilo de los hombres (brogues y oxford) y, por supuesto, zapatillas de deporte. Afortunadamente, en la temporada actual, los diseñadores nos dan la oportunidad de calentarnos: las botas están nuevamente en las pistas en una gran variedad. Vemos botas en Balenciaga, Carven, Moschino, 3.1 Phillip Lim, Marc Jacobs e incluso Hood By Air, lacónico en el acné y Prada, jockey en Cédric Charlier, MM6 Maison Martin Margiela, Sacai y Alexander Wang, cordones deportivos en Marc by Marc Jacobs y Chanel.
Quizás la regla principal, que es adoptar, si decides usar botas de nuevo: evita imágenes deliberadamente femeninas y francamente sexy. Es mejor elegir un modelo con una altura de tacón de no más de 5 centímetros o incluso sin él y con un botín libre, pero lo suficientemente ancho, de modo que si lo desea, puede usar lana hasta la rodilla. Esta técnica se ajustará no solo al calentamiento, sino también como un estilo más convincente en los años sesenta. Sin embargo, entre la variedad de modelos vale la pena prestar atención a las botas al estilo de los años 60 y 70 como las más relevantes. Estas están en las colecciones de Louis Vuitton, Gucci y Saint Laurent, así como en Meadham Kirchhoff, estas marcas casi literalmente citan las botas Go-Go en las que caminaban las chicas de la década de 1960. También se supone que deben usarse con un ojo en la fuente de inspiración, combinados con vestidos cortos con silueta A, minifaldas y abrigos largos de piel alegre.
Un modelo más no trivial de botas: las que se parecen a las sandalias de gladiador, así como a la lucha deportiva. Se supone que deben complementarse con algo obviamente simple: pantalones cortos, culottes, vestidos de camiseta, parques enormes. Y, sin embargo, si piensa que las botas diseñadas para el invierno europeo (y la gran mayoría de las marcas de moda todavía están enfocadas en una temperatura mínima de aproximadamente 0 grados), no están diseñadas para sobrevivir incluso en el centro de Rusia, están muy equivocados. Al final, las plantillas de piel y la ropa interior térmica no solo se inventaron.
