Maya Norman, diseñadora: "Picasso en un vestido es genial"
Como parte de London Fashion Week, se mostró una nueva colección de la marca británica Mother of Pearl. Después del espectáculo, la embajadora de Style.com y la directora de video de Nowfashion Daria Shapovalova se reunieron con la creadora de la marca Maya Norman, ex socia del famoso artista Damien Hirst, y le hablaron sobre la conexión entre arte y moda, vejez y carreras de autos.
Felicitaciones por mostrar la nueva colección. Yo diría que no se trata de moda, sino de estilo, quizás incluso de los suyos. ¿Cómo la describirías?
En esta colección nos mantenemos fieles a nuestro estilo deportivo, pero agregamos estética romántica. Así que la colección resultó mucho menos rígida o rectilínea. Esta es definitivamente la influencia del artista Richard Saji, quien trabajó con nosotros en esta colección.
¿Creó él las impresiones?
E hizo bordados con escenas pastorales clásicas sobre el tejido.
Este no es el primer artista moderno con el que trabajaste. ¿Por qué lo elegiste esta vez?
¡Oh, me gustaría poder presentarte, él estaba justo aquí! Trabajamos con artistas cada temporada, hacemos algo bajo la influencia de su trabajo y con ellos. Hicimos algunas de estas impresiones nosotros mismos, pero están mezcladas con sus obras, con su visión del mundo.
¿Entonces siempre empiezas a trabajar en una colección eligiendo un artista?
Si
¿Qué cualidades debería tener?
Es bastante dificil En las obras del artista debe haber un lenguaje gráfico fuerte, pero al mismo tiempo, evitamos cualquier cosa demasiado obvia. Todo esto debe expresarse de alguna manera en forma gráfica, pero no necesariamente nos esforzamos por conseguir artistas gráficos, lo más importante es la pertenencia de nuestro artista al mundo del arte superior. Y esto es más que una hermosa imagen.
¿Hay algún artista en la historia con quien te gustaría hacer una colección?
¿Si pudiera elegir a alguien en la historia del arte? ¡Haría algo con Willem de Kooning! Ah, y Picasso. Imagina a las "chicas de Avignon" en un vestido, eso sería increíble.
¿Y no puedes hacerlo por motivos relacionados con los derechos al legado del artista?
Es muy dificil Pero quién sabe, quizás algún día funcionará, todo depende de quién posee el derecho a la herencia. De todas nuestras colaboraciones, probablemente me encanta más la colección que hicimos con Keith Tyson. Tiene un asombroso pensamiento matemático, y sus pinturas son deliciosamente abstractas; También hizo una máquina que genera ideas, es muy difícil y sorprendente. Él tiene una inteligencia increíble! Y Jim Lambi. ¿Has visto nuestra colaboración para Net-a-porter, exclusiva? Trabajamos con él antes, hace unos tres años. ¿Has oído hablar de un rally llamado "Rally Gumball"?
No, a donde va?
En todo el mundo. Tenía un coche allí en honor a Lambi. Y tuvimos una colaboración con el artista Fred Tomaselli de Nueva York. Hemos sido amigos con él desde que tenía dieciséis años. Admiro su trabajo y durante muchos años lo convencí para que propusiera algo juntos. Solo después de ver a Madre de Perla desarrollar que nuestra marca lleva mucho tiempo, solo entonces finalmente estuvo de acuerdo. Sus obras son hermosas. Realiza collages a partir de píldoras, hojas en papel cortado en forma de pupilas, técnicamente todo es muy difícil, y luego aplica una capa de resina. Estas tres colecciones con artistas son las que más me gustan.
Incluso cuando tenía cinco años, era muy serio con mi ropa.
¿Cómo afecta tu estilo personal al estilo de las colecciones?
Prefiero un estilo deportivo, pero al mismo tiempo elegante y moderno, dinámico. Hago motocross y surf. Su parte importante es la elección del equipo: disfrutas de lo perfecto que es técnicamente. Y así, una parte de mí siempre se deleitará con una costura doble perfectamente hecha. ¿Entiendes lo que quiero decir? Me gusta el lado técnico y la producción, y creo que es notable que la calidad del rendimiento es muy importante para mí.
¿Qué apareció en tu vida antes, el amor por el arte o la moda?
Probablemente el amor a la moda. Incluso cuando tenía cinco años, me tomé la ropa muy en serio. Todavía recuerdo lo que llevaba a esa edad, por ejemplo, un traje de marinero. Pero a los dieciséis años descubrí el arte moderno por mí mismo. Viví en Orange, cerca de Los Ángeles, y la vida está, por así decirlo, algo divorciada del arte. Familiarizado con el arte moderno, descubrí nuevos horizontes y mundos enteros de ideas inusuales. Vi que la vida no se reduce necesariamente al esquema banal de "trabajo en una compañía de seguros de nueve a cinco, y luego a una pensión de sesenta y cinco". Puedes vivir una vida más excéntrica, viajar por el mundo. Entiendes esto, mirando a personas como Gertrude Stein y Picasso, a la versatilidad de sus vidas ...
¿Entiendes que quieres lo mismo?
Sí, y luego salí de los suburbios, por así decirlo.
Una vez dijiste que con la edad, a medida que envejeces, querrás lucir cada vez más espectacular. ¿Tienes un modelo a seguir?
Sí, me refiero específicamente a Iris Apfel.
De verdad La entrevisté.
Suerte para ti!
Si si Estaba en su casa de Nueva York y vi su armario.
Entiendo su idea de que con la edad es cada vez más difícil mantenerse bella, y admiro cómo se pesa con capas de collares de color turquesa. Toda esta ropa y joyas son necesarias para mantenerse y explicar al mundo que todavía está abierto a nuevas ideas. Y al mirarla, entiendes que tiene una mente muy abierta y una cultura increíble y que nunca deja de sorprenderse por el mundo.
¿Crees que todos deberíamos lucir igual en la vejez?
Sí, sería bueno. El mundo sería mucho mejor.
¿Cuál te ves en treinta o cuarenta años?
A medida que envejeces, pierdes tu juventud y belleza, forma física. Pero al mismo tiempo adquiere la sabiduría y la confianza, la confianza que se necesita para llevar algo, digamos, no obvia. Ya no tengo miedo de usar overoles con un chaleco de visón y un sombrero de vaquero. Por lo tanto, creo que no es necesario ser más restringido, e incluso al revés, ser más dinámico.