De lo burlesco al aleteo: cómo los bailes con una "mala reputación" se han convertido en una ocupación para todos
Seamos honestos - El pilón se usa para ser considerado el atributo principal de las barras de tiras, y lo llaman en las latitudes locales, como regla general, no como un pilón, sino como un buen polo antiguo. La reputación de la danza vulgar se fijó en la difícil, y la reina de la burlesca Dita von Teese todavía se ve como un objeto extraño con una mezcla de deleite y condena. Sin embargo, en una sociedad que sufre de todos los matices de la xenofobia cotidiana, los bailes con un subtexto "sexual" pronunciado se están convirtiendo gradualmente en una razón para ser parte del sector en rápido crecimiento de la industria mundial de la aptitud física.
Rusia ha registrado la Federación Rusa de Deportes en Pilones y Entrenamiento, la Federación de Pole Acrobatics de Rusia, la Organización Pública Interregional de pole dance y fitness. Los finalistas de las competiciones deportivas de pilones de toda Rusia compiten en campeonatos mundiales, los fanáticos de los plásticos de tira y tira sostienen campeonatos en todo el país y se presentan en el extranjero, y el burlesque se ha convertido en un tipo de desempeño completo que no requiere entrenamiento físico pesado. Si bien los profesionales recolectan premios, para aquellos que les gusta esto, las clases no solo son una forma emocionante de mantener el cuerpo en forma, sino también una nueva oportunidad para la socialización y la emancipación.
La popularidad de las áreas de coreografía que se han desarrollado a partir de actividades estigmatizadas, previamente socialmente "inaceptables" está obviamente relacionada con el hecho de que proporcionan un poderoso empoderamiento físico y moral, la capacidad de hacer una elección independiente y estar orgullosos de quién eres. Al inscribirse en un estudio de go-go o hard-up, puede aprender a "ser amigos" con su propio cuerpo y descubrir lo que puede hacer, deshacerse de las convenciones sobre lo que es posible y lo que es imposible, y finalmente relajarse. Las condiciones para esto crean solidaridad, inclusión y motivación mutua dentro del grupo, amabilidad y apoyo en la enseñanza.
Para eliminar todas las acusaciones de los tipos de coreografía "de color sexual", las feministas están explorando los temas de la sexualidad y la encarnación. En el libro "Pole Dancing, Empowerment and Embodiment" (2010), Samantha Holland señala que para las mujeres, la experiencia de bailar en el pilón se convierte en una forma de revivir la autoconfianza, "sentirse deseable y sensual, estar libre de la presión ejercida por los puntos de vista masculinos". Algunos teóricos radicales de la lucha por los derechos de las mujeres afirman que los practicantes como los plásticos de tiras o los deportes con polos no son feministas, ya que los mismos practicantes no son conscientes de su contenido emancipativo y se definen a sí mismos como parte de la sexualidad heteronormativa.
Me gustaría recordarle que la práctica feminista puede y debe llamarse todo lo que se basa en la elección consciente, todo lo que ayuda a una mujer a sentirse libre y aceptar su cuerpo. Ciertamente, y no solo por la fuerte voz del feminismo, Rihanna, que muestra su dignidad en el video "Trabajo" con dignidad, tiene 160 millones de visitas en YouTube, pero esta no es una razón para perderse la pasión de las mujeres modernas a través de un molino de carne radical. El derecho a disfrutar de uno mismo y del propio cuerpo en un ambiente de solidaridad y aceptación femenina, sin ser objeto de objetivación sexual, ¿no es este uno de los primeros puntos de la agenda feminista?
Por cierto, las estrellas del pop también tenían una mano (y otras partes del cuerpo) para liberar las danzas "depravadas" de la opresión de la santificación: alguien es contradictorio, pero sigue siendo exitoso (como el mismo Rihanna o Nicky Minaj), y alguien, suavemente diciendo no mucho Independientemente del grado de conciencia y los motivos, debido a los esfuerzos de feminismo pop, la atención se centra en la pregunta, y esto es importante, porque el tabú se elimina y el estigma se resuelve lentamente solo cuando hablamos de ello.
En los gimnasios, centros de entretenimiento e incluso en los campus universitarios de todo el mundo, las mujeres practican el baile de barra. Sorprendentemente, se mencionan en las crónicas históricas del siglo XII, cuando los artistas de circo, en su mayoría hombres, se dedicaban a las acrobacias chinas en el pilón. Hoy en día, el pole dance sigue siendo una especie de acrobacia, que no lo salva de las connotaciones sexuales establecidas, donde no huele a igualdad: un hombre es un sujeto, una mujer es un objeto, un hombre paga, una mujer baila. Lo mismo ocurrió con el baile de go-go que comenzó en los años 60 cuando las mujeres en una discoteca en el Peppermint Lounge de Nueva York se pararon sobre las mesas y comenzaron a torcer. Con el tiempo, los propietarios de los bares empezaron a contratar bailarines go-go para atraer a los hombres a la cantidad de clientes habituales de las instituciones, y luego aparecieron chicos go-go en clubes gay.
La orientación de la aptitud física está ganando gradualmente un lugar en la corriente principal de la comercialización sexual de tipos similares de coreografía, pero el estigma está vivo incluso dentro del partido de los entusiastas. Por ejemplo, las bailarinas de pole, tanto amateurs como mujeres profesionales, hacen todo lo posible por separarse de la industria de stripper y su ocupación. La bailarina y coreógrafa estadounidense Buffy McLusky, entre otras cosas dedicadas a bailar en un poste, logró decir: "Como ven, no soy stripper, solo soy una persona normal". Las personas "inusuales", a saber, strippers, se resisten con éxito a tales afirmaciones: en algún momento, en respuesta al hashtag-action de los fanáticos del pilón de #NotAStripper, los strippers lanzaron un flash mob de #YesAStripper en defensa de su profesión.
De todos modos, la coreografía acrobática es algo serio. El entrenamiento del pilón requiere una buena coordinación, flexibilidad y resistencia. Sin brazos fuertes, un torso fuerte, músculos bien desarrollados del muslo y la parte inferior de la pierna, es poco probable que vaya más allá de un paseo espectacular alrededor del polo. La habilidad y la destreza vienen con el tiempo, por lo que vale la pena prepararse para el hecho de que el comienzo del entrenamiento en pole-fitness y el llamado pole dance exótico marca una serie de caídas y muchos moretones. Pero entonces, solo un montón de placer y un cuerpo tonificado flexible. Strip Plastic, que combina la coreografía clásica, el jazz y la moderna con el estiramiento y el plástico, hará que todos los grupos musculares funcionen, y el fitness strip es aún más intenso en términos de actividad física.
Sin embargo, los fanáticos de estas actividades se sienten atraídos no solo por el sentimiento de su propia fuerza y resistencia, sino también por la oportunidad de mostrar gracia y habilidades de actuación. Después de todo, en el mismo baile de barra, además de la dirección de ejercicios y la acrobacia de barra, hay otra que trata más de la plasticidad, el erotismo y la teatralidad que de los trucos: los tacones altos y los atuendos brillantes hacen tales bailes con burlesque, que, por cierto, No es un deporte, sino una actuación teatral especial, también obliga a mantenerse en buena forma física, desarrolla destreza y resistencia.
Por un lado, la oportunidad de mostrar arte, sexualidad y feminidad atrae a las chicas que no están preparadas para lo "no femenino", en su opinión, a las clases en el gimnasio, pero que buscan algo no tan aburrido como los aeróbicos. Por otro lado, es importante que las prácticas como la pole-fitness o el parpadeo estén lejos de la idea general y no siempre sea una idea saludable de los deportes. Las prácticas coreográficas opuestas se oponen a la capacitación bajo el pretexto de entretenimiento en un ambiente relajado al espíritu competitivo omnipresente y la necesidad de entrenar hasta el límite de oportunidades. Las encuestas de Samantha Holland mostraron que para muchas mujeres, el entrenamiento con la pole fue la primera experiencia positiva en el deporte en toda su vida.
Tales revisiones a menudo suenan con respecto a la pieza que entró en la corriente principal hace unos años sobre la ola de replicación colonial de la cultura negra. En esencia, tvork es un elemento de los bailes tradicionales de África Occidental y originalmente no servía para provocaciones sexuales, sino como una de las expresiones culturales de alegría y diversión que los feligreses de las iglesias de África Occidental en los Estados Unidos no despreciaban hasta el día de hoy. La sexualización activa de la chispa comenzó en los años 90; fue entonces cuando entró en la industria del hip-hop estadounidense y se instaló de manera segura en los videoclips de los raperos.
La próxima ola de apropiación de la herencia negra ha permitido un abrir y cerrar de ojos a la corriente principal, donde los movimientos liberados de las caderas y los glúteos causaron sensación entre los hambrientos de físico natural y libertad de expresión. Ahora bailen, no solo en Nueva York o Londres, e incluso en Orenburg y Novorossiysk. Esta no es solo una razón para relajarse, probando otra sexualidad, inusual en su franqueza y naturalidad. Los estudios Tvork son una excelente opción para la sección de deportes, ya que para aprender movimientos aparentemente simples se requerirá más de una lección y es posible que no puedas detenerte. En cualquier caso, antes de comenzar, es necesario estudiar no solo dónde crecen las piernas desde el propio tweeter (es bastante claro de dónde viene), sino también el difícil subtexto sociopolítico de sacudir hacia atrás.
Trabajo, baile en el poste, tira de plástico, go-go: todas estas son áreas en las que las mujeres dominan incondicionalmente, mientras se dan apoyo mutuo. Lo más probable es que, después de algunas lecciones en el polo, incluso una categoría particularmente categórica disminuirá la condena hacia otras niñas, en su opinión, insuficientemente o demasiado emancipadas. En 1969, el Vaticano se vio obligado a eliminar el estigma de una puta penitencial del personaje de María Magdalena, reconociéndola como una maestra espiritual, y en 1991 la red de clubes de striptease estadounidenses Deja Vu organizó las primeras competiciones de pole dance. Ahora es el año 2016, y al parecer, finalmente estamos empezando a entender que tenemos el derecho de hacer lo que queramos, siempre que no restrinja la libertad de otras personas. Alguien sacude el culo por placer y mejora su tono (el culo), alguien por dinero y alguien no tiembla en absoluto, pero escribe sobre investigación científica. Lo principal es que al menos a veces todos son buenos.
Fotos: foto de portada a través de Instagram Studio Air
