Lo que puedes aprender sobre el estilo de la comedia de los años 60 "¡Qué manera!"
Olesya Iva
Mucha atencion Pagamos las tendencias y las modas modernas, pero vale la pena entender que son solo pautas que cada uno interpreta a su manera. El estilo está formado, entre otras cosas, por la influencia de la realidad y la cultura circundantes, incluido el arte, las películas o los videoclips. Estamos lanzando una rúbrica en la que analizaremos las obras, de las cuales se puede aprender mucho sobre la moda de la época y adoptar una serie de técnicas estilísticas. Hoy hablaremos sobre la comedia negra de J. Lee Thompson "¡Qué manera!", Lanzado en 1964.
"¡Qué manera!" - Comedia negra con la encantadora Shirley MacLaine en el papel principal, que interpreta a todos los actores de la era del cine estadounidense: Paul Newman, Robert Mitchum, Dean Martin y Gene Kelly. Como protagonista de la película, Louise quiere una vida y un amor sencillos, pero en cambio se encuentra en el ciclo del lujo y el entierro: cada uno de sus elegidos termina siendo rica y muere, dejándola viuda.
El presupuesto de la película ascendió a 20 millones de dólares, cuatro de los cuales fueron para joyería y otro medio millón para los trajes del personaje principal. La película fue creada por Edith Head, uno de los mejores diseñadores de vestuario de Hollywood, quien se desempeñó como jefe de diseño y diseñador de vestuario, primero en Paramount Studios y luego en Universal.
Viste a Grace Kelly, Elizabeth Taylor, Audrey Hepburn, Hedy Lamarr, Barbara Stanwick, Gloria Swenson, Ingrid Bergman, Shirley MacLaine y muchas otras estrellas. En ese momento, ella era la única mujer que ocupaba ese puesto, y su trabajo fue galardonado con un Oscar ocho veces, en particular por los trajes para las fiestas romanas y Sabrina. Vestidos de héroes y ante todo las heroínas "¡Qué manera!" Realmente lujoso y en algunos episodios de la película cambia cada 10 segundos. Además, la película puede considerarse un documento visual de la época en términos de maquillaje y peinados: aquí hay un trabajo impresionante de estilistas y peluqueros.
Desde los primeros fotogramas entendemos que el estilo en la película es cien por ciento, y la forma es totalmente consistente con el contenido. Una viuda con un velo negro desciende por una escalera de color rosa en una mansión rosa, seguida por una procesión de hombres con trajes limpios. Llevan un ataúd rosa adornado con plumas rosas. Estamos seguros de que así es como debe verse el funeral ideal.
La moda de mediados de los 60 se presenta aquí en toda su belleza y diversidad. Aquí, por ejemplo, un atuendo característico para la época, creado con un ojo en la ropa de baile y para niños: un vestido de leotardo con un escote y medias a juego. En la cabeza, por supuesto, bouffant.
Louise convierte la novela con el artista y viste, como su musa, en vestidos de pintura. La generación de adultos en ese momento consideraba la moda de los años 60 "excéntrica y tonta". Este atuendo puede ser considerado una manifestación de la ironía del diseñador de vestuario.
Aquí, Edith Head hace un homenaje a Elsa Schiaparelli, creando un atuendo surrealista decorado a mano. Además de la imagen - otra vez bouffant y medias de bola.
El monocromo es un truco favorito de los años 60: todas las cosas deben estar en sintonía. Además, debes prestar atención al vestido informal de suéter de mayor volumen.
La novela con el multimillonario recuerda al personaje principal del "cine glamoroso de Hollywood con amor y exuberantes vestidos". A partir de ahora, Louise cambiará su atuendo como guantes de escena en escena. "Los disfraces, el escenario y las pelucas cuentan con un presupuesto atractivo", se burlan los escritores y productores de la película. La primera vestimenta de este desfile de lujo es de nuevo monocromática: plumas de avestruz, un enorme sombrero y guantes de satén.
En el siguiente cuadro, Louise ya es rubia, y nuevamente los estilistas trabajan con la recepción principal de la película: tono a tono. Aquí vemos un arco total blanco en la lectura de hollywood chic.
Y el amarillo, también, decorado con pieles de colores.
Ulyana Sergeenko estaría encantada: brocado dorado y pieles en el estilo real, una silueta subrayada de un reloj de arena, grandes joyas doradas, un peinado babette. Para la década de 1960, perfecto.
De nuevo, el peinado clásico de los años 60 con turbante, que destaca los enormes pendientes y el broche en la frente, así como un vestido translúcido con un corte profundo, que abre las piernas al límite. Es cierto que para complementar esta imagen se requiere un piano dorado.
Aquí, Edith Head rinde homenaje a la valentía y la soltura de la década de 1960 y dedica el atuendo a Marilyn Monroe, que iba a desempeñar el papel principal en esta película, y escribió el guión para ella. Sin embargo, como sabemos, en 1961, Marilyn murió.
El atuendo de látex rojo, que alude al pop art, también es bueno para el estilo nacional. El tema asiático es un peinado continuo y voluminoso con alfileres, que se refiere a la imagen de una geisha y un fan, y zapatos limpios con un tacón pequeño.
La heroína no olvida recordarle a su esposo: "No tengo nada que ponerme". Tenemos miedo incluso de imaginar cuánto cuesta este atuendo. Pero la magnificencia de este vestido se lleva al máximo con una dispersión de diamantes y un peinado de varios niveles. Sin embargo, una imagen similar no se ha hundido en el olvido: algunas divas modernas todavía representan una lujosa elegancia como esa, yendo a la alfombra de Cannes.
La película nos recuerda la importancia de la hermosa ropa de cama. Aquí, sobre la belleza de las camisas transparentes y las elegantes zapatillas.
Típica para la década de 1960, la imagen de la "niña-muñeca" se lleva al límite con cintas que adornan el cabello y el vestido. Además, la diseñadora de vestuario Edith Head usa nuevamente el pelaje de color, que fue introducido en la moda por Yves Saint Laurent. Después de una serie de vestidos de noche, los guionistas se burlan: "Este es el fin de un presupuesto genial".
Traje de baño dorado es un estilo. Algo similar de una temporada a otra se puede encontrar en American Apparel. Te aconsejamos que no seas tímido.
Exponer y mostrar activamente el cuerpo comenzó en los años 60, y la ropa de baño de Louise es una confirmación de esto. Se presta especial atención a los anteojos con elegantes marcos con forma de ojo de gato y zapatos de muñeca de tacón bajo. Como dicen, piensa en la imagen de tu playa hasta el final.
Los vestidos de luto en la película merecen especial atención. No nos sorprenderemos si se inspiraron en Lagerfeld, trabajando en la última colección de alta costura.
Una de las imágenes más fuertes y más icónicas de la película es completamente rosa: esto podría ser Cruelle en realidad paralela. El rosa fue un color importante para la moda de los años 50 y 60, y después de la guerra simbolizó la nueva feminidad.